Si NFT-të ndryshojnë botën e muzikës - Kriptonomisti

Shenjat jo të këmbyeshme (NFT) janë zgjeruar përtej artit, GIF-ve, objekteve të lojërave video, pasurive të paluajtshme virtuale dhe koleksioneve, duke përfshirë tani muzikën NFT. Tani, muzikantët që hyjnë në këtë grindje, fitojnë miliona dollarë duke shitur versione dixhitale të veprave të tyre artistike dhe muzikës. Kur bëhet fjalë për muzikën simbolike jo të këmbyeshme, ajo klasifikohet si a artikull i rrallë që ruhet në një libër dixhital. Muzika NFT ofron perspektiva të konsiderueshme të të ardhurave për krijuesit duke ndërprerë ndërmjetësuesit, si firmat e etiketave diskografike përmes shitjeve të tyre dhe duke gjeneruar honorare për muzikantë të pavarur. NFT Music u ofron artistëve dhe krijuesve një furnizim të pafund të aseteve dixhitale për t'i shitur dhe nxjerrë në ankand audiencës së tyre.

Çfarë është saktësisht NFT Music?

NFT-të e muzikës janë kufiri i ardhshëm për muzikantët dhe artistët e pavarur për të gjeneruar të ardhura të konsiderueshme. E përshkruar thjesht, muzika NFT është një aset dixhital që përmban një kompozim muzikor. Mund të përmbajë një version të shënjuar të një kënge të vetme, një albumi, produkte dixhitale, një shans për të takuar artistin, bileta speciale apo edhe një video muzikore. Biblioteka e muzikës NFT do të varet vetëm nga mënyra se si artisti i strukturon dhe paketon NFT-të.

Në krahasim me shpërndarjen konvencionale të muzikës dixhitale, NFT-të ofrojnë mundësi të pakufishme. Ndërsa faqet e transmetimit të muzikës u japin përdoruesve vetëm të drejtën për të dëgjuar regjistrimet e blera, ato nuk ofrojnë pronësi. Ndryshe nga shërbimet e transmetimit të muzikës, NFT-të e muzikës u japin blerësve pronësi ekskluzive ose të përbashkët të skedarit të kufizuar NFT. Sipas definicionit, muzika NFT është ekskluzive dhe e pazëvendësueshme dhe po bëhet me shpejtësi një koleksion shumë i kërkuar. Ata i lejojnë muzikantët të prodhojnë NFT muzikore që mund t'i nxjerrin në ankand ose t'ua shesin direkt fansave që paguajnë me Bitcoin, Ethereum dhe kriptovaluta të tjera. Kjo kthen një pjesë të madhe të fuqisë në duart e artistëve, të cilët tani kanë një metodë tjetër për të komercializuar artin e tyre ose lloje të tjera të shitjes me pakicë dixhitale pa u mbështetur në ndërmjetës ose palë të treta.

Në 2022, Industria e Muzikës NFT

Meqenëse kufijtë e COVID-19 çuan në anulimin e sporteve, koncerteve dhe argëtimeve të drejtpërdrejta, argumentet e pandryshueshme (NFT) janë zhvilluar si një mënyrë për fansat që të ndërveprojnë me muzikantët e tyre të preferuar. Vëllimi i tregtimit NFT shkoi mbi 44.2 miliardë dollarë në 2021 dhe ende po thyen rekorde. Deri në vitin 2025, kapitalizimi i tregut NFT pritet të arrijë në 80 miliardë dollarë dhe NFT-të e muzikës ka të ngjarë të fitojnë më shumë para.

Muzika përveç ndihmës për biznesin e muzikës duke afruar artistët dhe fansat, NFT-të gjithashtu i lejojnë muzikantët të gjenerojnë më shumë para pa pasur nevojë për ndërmjetës. Të tjerë, si Snoop Dogg dhe Mike Shinoda nga Linkin Park, kanë hyrë në festën NFT.

Ngritja e Metaverse në industrinë e muzikës

Ndërsa arrijmë në epokën e metaverses, shumë shqetësime (dhe dyshime) po ngrihen dhe shumë biznese po zbulojnë se ky mjedis virtual në rritje mund të ketë një ndikim të madh. Biznesi muzikor nuk bën përjashtim. Artistët, etiketat muzikore, menaxherët dhe organizatorët e ngjarjeve po përpiqen të gjithë të gjejnë mënyra të reja për t'u lidhur me fansat dhe për t'u përshtatur me mjedisin dhe teknologjitë e reja.

Potenciali metavers lind në një moment kur biznesi i muzikës po përshtatet me jetën pas pandemisë, me artistët që kërkojnë metoda të reja për të kontaktuar dhe angazhuar dëgjuesit dhe për të fituar para nga muzika dhe performancat e tyre në mënyra të reja dhe më të drejtpërdrejta.

Metaverse ka sjellë një ndryshim të rëndësishëm në mënyrën se si ne përdorim dhe ndërveprojmë me teknologjinë. Realiteti i shtuar (AR) ofron një ekonomi dixhitale ku njerëzit mund të krijojnë, ndajnë dhe fitojnë para nga përvoja dhe pronësia intelektuale duke kombinuar elementë të botës dixhitale dhe fizike. Ngjashëm me prezantimin e parë të internetit në vitet 1990, ajo që aktualisht duket e paqartë dhe e paqartë për disa, përfaqëson një mundësi historike për shumë të tjerë. Është e paqartë nëse tregu i ri metaverse do të arrijë madhësinë e vlerësuar të 800 miliardë dollarë deri në 2024. Megjithatë, është e qartë se industritë kryesore të drejtuara nga konsumatorët, si lojërat, shitja me pakicë, muzika dhe argëtimi, janë në prag të rritjes dhe ndryshimit shpërthyes.

Mundësi të mëdha presin. Një nga koncertet më të hershme virtuale roblox kishte Lil Nas X duke luajtur për 33 milionë njerëz gjatë dy ditëve dhe katër shfaqjeve. Turneu Rift në Fortnite, e cila u përball me Ariana Grande, u shijua nga 27.7 milionë njerëz. Në platforma të tilla si Roblox dhe Fortnite, mundësia për shfaqje virtuale dhe ngjarje të tjera (si takimet dhe përshëndetjet e fansave) po rritet.

Prodhimi i këngëve NFT të gatshme për radio me gjatësi të plotë: NFT-të janë mbajtës që fitojnë TË DREJTAT E PLOTA për muzikën tuaj duke bashkuar audio gjeneruese dhe animacion 3D

E ardhmja e muzikës është në duart e një brezi të ri artistësh. Një brez që është rritur me teknologjinë dixhitale dhe tashmë është gati të krijojë muzikën e vet. NFT-të, ose gjenerata e re e këngëve audio, janë gjëja tjetër e madhe në muzikë.

NFT-të do të përdoren nga artistët për të prodhuar këngë të gatshme për radio me gjatësi të plotë që mund të përdoren në platforma të ndryshme si shërbimet e transmetimit si Spotify ose Apple Music, si dhe në CD, DVD dhe disqe vinyl. Ato mund të përdoren gjithashtu për shfaqje të drejtpërdrejta me ndihmën e NFT-ve në ngjarje si koncerte dhe festivale. Sidoqoftë, në NFT, muzikanti zotëron të drejta të plota për këngën e tij dhe madje ka shumë përfitime, të tilla si aftësia për të gjeneruar animacion 3D të këngës së tij, dhe disa njerëz mund ta mbajnë këngën e tij në vende të ndryshme tregu, gjë që rezulton në fitimin e më shumë honorareve. Kjo është çështja madhore që mundon industrinë e muzikës, pasi pronari nuk ka asnjë të drejtë për këngën që ka regjistruar, sepse e gjitha shkon në studio.

Me siguri keni dëgjuar që Justin Beiber organizoi një koncert virtual në metaverse kohët e fundit - dhe së fundmi - dhe nuk është i vetmi. Ne kemi parë një numër në rritje të muzikantëve duke dalë në skenë në Decentraland, Sandbox dhe botë të tjera virtuale, duke përfshirë Travis Scott dhe ekuipazhin e Astroworld, të cilët performuan një skenë të lë pa frymë në lojën Fortnite. Kjo platformë "live" e veçantë është e hapur për të gjithë dhe në një botë pas një pandemie, është bërë një mundësi shumë interesante. Kjo platformë "live" e veçantë është e hapur për të gjithë dhe në një botë pas një pandemie, është bërë një mundësi shumë interesante.

Muzika ka ndryshuar në mënyrë dramatike si rezultat i përparimeve teknologjike. Ajo funksionon mirë me metaverset, siç tregohet nga koncertet dixhitale, të cilat u japin muzikantëve shumë mundësi dhe shanse të reja, ndërkohë që u japin zhvilluesve të platformave një shans për të fituar para nga blerjet në lojë gjatë këtyre. ngjarjet. Ajo funksionon mirë me metaverset, siç tregohet nga koncertet dixhitale, të cilat u japin muzikantëve shumë opsione dhe shanse të reja, ndërkohë që u japin zhvilluesve të platformës një shans për të fituar para nga blerjet në lojë gjatë këtyre ngjarjeve.

Metaverset gjithashtu siguron që fansat të mund të shoqërohen, të lëvizin dhe të lidhen me interpretuesit, gjë që është një përfitim i rëndësishëm për muzikantët. Për shkak të kësaj lidhjeje, mund të presim që artistët të kalojnë nga cilësimet fizike në ato virtuale në të ardhmen e afërt. Le të hedhim një vështrim në disa platforma virtuale në metaverse që promovojnë biznesin muzikor.

Artet dhe koleksionet e muzikës janë artikuj me të cilët shpesh shoqërohen etiketat e çmimeve të larta dhe ekskluzivitet. Megjithatë, ekziston një lloj i ri koleksioni arti ose muzike që mund të ndryshojë të gjitha ato NFT-të e ndarjes së të drejtave të autorit.

Një NFT për ndarjen e honorarëve është një pasuri dixhitale që lejon artistët dhe muzikantët të ndajnë fitimet e krijuara nga shitja e saj. Kjo do të thotë që në vend që të kenë vetëm një vepër arti ose muzike, ata gjithashtu mund të marrin pjesë në të ardhurat që gjeneron. Kjo ka potencialin t'u japë atyre një rritje të të ardhurave si dhe t'u sigurojë atyre më shumë kontroll mbi punën e tyre.

NFT-të e ndarjes së të drejtave të autorit tashmë kanë filluar të përdoren nga disa artistë dhe grupe të mëdha. Për shembull, Mike Tyson zotëron një NFT për ndarjen e honorarëve për këngën e tij "Believe", e cila është përdorur në reklama dhe projekte të tjera mediatike. Përveç kësaj, Beyoncé ka krijuar një NFT për ndarjen e të drejtave të autorit për albumin e saj të fundit Lemonade, i cili do t'i lejojë fansat të qasje në përmbajtje ekskluzive dhe mallra që lidhen me albumin.

Ekziston një potencial i madh që ky sektor të rritet jashtëzakonisht në të ardhmen. Ndërsa më shumë njerëz bëhen të vetëdijshëm për të drejtat e tyre të pronësisë mbi punën e tyre, ata do të kenë më shumë gjasa të investojnë në koleksione artistike dhe muzikore duke përdorur NFT-të për ndarjen e të drejtave të autorit. Kjo jo vetëm që do t'u japë këtyre artikujve vlerë, vlerë, por gjithashtu do të çojë në rritjen e të ardhurave për artistët dhe muzikantët.

Listat NFT të markave digjitale dixhitale Web3 dhe çfarë do të thotë kjo për të ardhmen e muzikës

Në epokën e transmetimit, disa aplikacione të shërbimit të vetë-shpërndarjes si p.sh Spotify YouTube mundësojnë këdo që të shpërndajë muzikën e tij në mënyrë të pavarur. Labelët kanë humbur monopolet e tyre të prodhimit dhe shpërndarjes, por vazhdojnë të jenë eksperte në marketingun dhe financimin e muzikës. Meqenëse është kështu, ka ende shumë interpretues që zgjedhin të nënshkruajnë kontrata me kompani dhe heqin dorë nga shumë para. Duke qenë se është kështu, ka ende shumë interpretues që zgjedhin të nënshkruajnë kontrata me kompani dhe heqin dorë nga shumë para.

Si mundet Web3 të ndryshojë industrinë e muzikës dhe të adresojë problemet e saj? 

Në industrinë konvencionale të muzikës, kompanitë diskografike kontrollojnë aftësinë për të përcaktuar suksesin e artistëve dhe shpërndarjen e honorarëve. Por ndërsa infrastrukturat dhe teknologjitë e Web3 përmirësohen, fuqia mund të zhvendoset nga ndërmjetësit te muzikantët dhe fansat. Por ndërsa infrastrukturat dhe teknologjitë e Web3 përmirësohen, fuqia mund të zhvendoset nga ndërmjetësit tek muzikantët dhe fansat.