Sa projekte ambicioze për të rinjtë po lidhin Teknologjinë e Distributed Ledger dhe muzikën

Blockchain është i thjeshtë për t'u kuptuar në një nivel bazë, ekziston si një bazë të dhënash e shpërndarë, ku pajisje të ndryshme të shpërndara nëpër rrjet duhet të verifikojnë hyrjet e postuara. Si rezultat, blockchain është më i njohur për decentralizimin, anonimitetin dhe sigurinë, të gjitha këto janë të dukshme në kriptomonedhën e parë, Bitcoin.BTC). Ndërsa shumë janë të shpejtë për të lidhur Bitcoin me blockchain, ky është vetëm një nga rastet e mundshme të përdorimit të teknologjisë.

Një nga rastet më të dukshme të përdorimit tani është industria e muzikës, ku krijuesit kanë fituar mundësi të reja për t'u lidhur drejtpërdrejt me fansat e tyre, duke eliminuar më tej nevojën për një ndërmjetës.

Sot, industria e muzikës është e rrënuar nga disa shqetësime gjithëpërfshirëse, duke përfshirë barrën që duket se etiketat diskografike u vendosin muzikantëve që punojnë me ta. Tradicionalisht, etiketat kanë përcaktuar se si do të duket dhe tingëllojë një artist, duke marrë gjithashtu një ulje të madhe nga fitimet e tyre. Për perspektivë, tre labelat kryesore diskografike në Shtetet e Bashkuara përbëjnë dy të tretat e muzikës amerikane.

Mjerisht, kjo ka rezultuar që krijuesit të jenë të parët që vënë në punë, por të bëhen të fundit që kanë fituar fitime. Këta artistë shpesh marrin pak informacion për pagesat e honorarëve që do të marrin dhe nuk u jepen të dhëna përkatëse se kush po dëgjon muzikën e tyre.

Këto probleme janë përforcuar vetëm me shërbimet e transmetimit si Spotify, të cilat, megjithëse dukeshin premtuese për industrinë në përgjithësi, kanë dëshmuar se favorizojnë etiketën edhe një herë. Pastaj janë platformat e reja për ndarjen e skedarëve që u përballën me një pengesë rregullatore dhe nuk arritën të realizonin qëllimin fillestar çlirues.

Për fat të mirë, teknologjia themelore e librit të decentralizuar ka potencialin për të na dhënë një epokë të artë të muzikës për artistët dhe fansat e tyre. 

Muzikë përmes NFT-ve

Shumë nga projektet e fuqizuara nga DLT që aktualisht po riformësojnë industrinë janë ndërtuar bazuar në konceptin e bashkimit të fansave dhe muzikantëve. Në thelbin e tyre, këto platforma adresojnë përvojën e përdoruesit për të dy audiencat ndërsa ndërtojnë komunitete më të mëdha dhe më të angazhuara, ku fansat bëhen tregtarë. Në disa prej këtyre modeleve, fansat janë të motivuar për të përmbushur këtë rol pasi mund të fitojnë fitime me rritjen e audiencës së artistëve.

Këto platforma përfshijnë gjithashtu argumente jo të këmbyeshme, ose NFT, si një metodë për të regjistruar pronësinë e artikujve, duke u ofruar artistëve mundësinë për të lëshuar muzikën e tyre në blockchain. Ky model siguron që artistët të mund të rifitojnë kontrollin e plotë të punës së tyre dhe të zgjidhin vetë çështjet e pronësisë. Për shembull, këta përdorues mund të shesin albume si një NFT, ku shitja e aksioneve mund të sigurojë pronësi kolektive. Duke përdorur këtë model, muzikantët marrin një rol si person biznesi dhe promovojnë artin autentik pikërisht ashtu siç e shohin ata.

Me një NFT, artistët gjithashtu fitojnë akses në rrjedhat e reja të të ardhurave. Një shembull i kësaj është që muzikantët janë në gjendje të marrin automatikisht një pjesë të përfitimeve kur të tjerët përdorin punën e tyre për të lëshuar remix. Përndryshe, artistët mund të zgjedhin gjithashtu të marrin mikropagesa për transmetimet e tyre duke përfituar gjithashtu nga prerja e NFT - duke hapur derën për disa mundësi shtesë.

Talentët vendas do të përfitojnë gjithashtu nga mundësitë e reja për zbulim ndërkombëtar, një mundësi që i atribuohet algoritmeve të përmirësuara dhe përfshirjes themelore të platformave muzikore të bazuara në teknologjinë e decentralizuar. Për të mos përmendur, pagesat me kripto-powered do të mundësojnë transaksione pothuajse të menjëhershme kur një fans luan muzikën e tyre.

Përveç NFT-ve, tokenat e shërbimeve dhe të tjera të kriptomonedhave luajnë një rol të rëndësishëm në zhvillimin e platformave të decentralizuara muzikore. Në përgjithësi, shenjat origjinale të platformave u japin fansave dhe artistëve një mënyrë të thjeshtë për të ndikuar dhe reformuar procesin e krijimit dhe ndarjes së muzikës.

Një treg i pavarur

Tani, e vetmja pjesë që mungon është një platformë që do t'i sjellë në jetë këto ide konceptuale. Disa projekte ambicioze të rinjsh tashmë e kanë nisur këtë proces, ndër të cilët është Tune.FM.

Tune.FM është ngritur me misionin për të krijuar një treg të pavarur muzikor global. Këtu, artistët do të kenë një vend ku të bashkëpunojnë, të ndajnë muzikën e tyre dhe të lidhen drejtpërdrejt me fansat e tyre. Artistët do të kenë akses në një licencë hibride që do t'u mundësojë atyre të transmetojnë, shesin, publikojnë dhe transmetojnë muzikë duke pranuar gjithashtu pagesa në fiat dhe kriptovaluta përmes së njëjtës platformë.

Si themeli i tregut, Tune.FM mbështetet në kodin JAM për të mundësuar mikropagesat drejtpërdrejt ndërmjet fansave dhe artistëve, duke siguruar që këta të fitojnë më shumë se sa do të kishin nëpërmjet modelit tradicional të transmetimit dhe shkarkimit. Shenja JAM është e pajisur më tej si një nxitje për transmetimin dhe kurimin e muzikës. Si një nxitje, JAM do të krijojë një sistem fitues ku të gjithë pjesëmarrësit kompensohen në mënyrë të drejtë për përpjekjet e tyre dhe mund të vazhdojnë të përfitojnë nga i gjithë ekosistemi i Tune.FM.