Hollywood ka nevojë për Web3, jo anasjelltas

Më poshtë është një postim i ftuar nga Andrea Berry, Shef i Zhvillimit të Biznesit në Theta.

Në botën e shndritshme të Hollivudit, konvergjenca e inovacionit teknologjik dhe imagjinatës krijuese ka qenë një parim themelor që nga fillimi i tij. Industria, e njohur për audiencën magjepsëse në mbarë botën, ka evoluar në mënyrë progresive - nga filmat pa zë në tinguj, bardh e zi në ngjyra dhe tani, nga sfera fizike në atë dixhitale. 

Ndërsa e gjejmë veten në majë të një evolucioni tjetër të rëndësishëm, Web3 paraqet një risi teknologjike dhe një ndryshim thelbësor në mënyrën se si krijojmë, shpërndajmë dhe konsumojmë përmbajtje. Ky ndryshim nuk ofron thjesht një mjet tjetër për Hollivudin që të përdorë në misionin e tij të vazhdueshëm për të magjepsur dhe argëtuar. Megjithatë, ajo sfidon hierarkitë dhe strukturat e portës ku industria është mbështetur për dekada. 

Pa dyshim, përqafimi i Web3 është një detyrë komplekse dhe implikimet janë të gjera dhe të shumëanshme. Por e kaluara e historisë e Hollivudit është një dëshmi e aftësisë së tij për t'u përshtatur, për të inovuar dhe për të lulëzuar mes ndryshimeve. Ndërsa revolucioni dixhital përshpejtohet dhe kërkesa për përmbajtje më gjithëpërfshirëse, të larmishme dhe ndërvepruese rritet, premtimi i Web3 mund të jetë bllokimi tjetër i madh në historinë e Hollivudit.

Në këtë kontekst, pyetja nuk është nëse Hollivudi është gati të mirëpresë Web3, por a mund ta përballojë këtë?

Një model i ri biznesi

Industria e Hollivudit e ka gjetur veten në ujëra të turbullta. Modelet tradicionale të të ardhurave janë kërcënuar nga burime të ndryshme – ardhja e shërbimeve të transmetimit, fragmentimi i audiencës dhe presionet ekonomike të përkeqësuara nga pandemia COVID-19, vetëm për të përmendur disa. Këto sfida e kanë detyruar industrinë të rimendojë qasjen e saj, të rrotullohet dhe të përshtatet për të mbetur relevante dhe fitimprurëse.

Në mënyrë tipike, Hollivudi është kontrolluar nga një pjesë e vogël e fuqive, të cilat kishin autoritetin ekskluziv të projekteve të dritës së gjelbër, të përcaktonin shpërndarjen e tyre dhe të merrnin pjesën e luanit të fitimeve. 

Marrëdhënia midis fansave dhe krijuesve është zakonisht njëkahëshe. Fansat janë konsumatorë, që marrin përmbajtje pasive. Ky model i centralizuar la në pluhur shumë krijues të talentuar dhe ide novatore, ndërsa portierët iu përmbaheshin formulave të provuara dhe të vërteta dhe iu shmangën rrezikut.

Web3 ka sjellë në një epokë të re ku fansat nuk janë vetëm konsumatorë pasivë, por edhe pjesëmarrës aktivë. Nëpërmjet pronësisë simbolike, fansat mund të ndikojnë drejtpërdrejt dhe të ndërveprojnë me ekskluzivitetet e tyre të dashura. 

Sipërmarrja e fundit e Toonstar, shfaqja televizive e animuar e mbështetur nga NFT "Space Junk", ilustron këtë qasje të re argëtuese inovative. Mbajtësit e NFT-së janë të angazhuar me pronësinë intelektuale (IP) të projektit duke ndërtuar narrativën e shfaqjes, duke krijuar personazhe dhe duke marrë pjesë në përvojat vetëm për mbajtësit e shenjave.

Pronësia e NFT Token nuk është thjesht një simbol dixhital nderi për fansat; është një rrugë për krijuesit që të eksplorojnë mënyra novatore të fitimit të parave. Ky model ofron një propozim unik vlere për fansat dhe hap rrjedha shtesë të të ardhurave për krijuesit. "Cakulli i reagimit" intim i krijuar përmes zotërimit të tokenit zvogëlon rrezikun e projekteve të dështuara pasi krijuesit fitojnë njohuri të vlefshme për preferencat e audiencës. Kjo e bën më të lehtë lundrimin në peizazhin krijues, duke kuptuar se çfarë duan dhe urrejnë fansat, duke rritur në fund shanset e tyre për sukses.

Personalizimi i përmbajtjes

Megjithatë, një ndryshim i rëndësishëm po ndodh në peizazhin e konsumit të argëtimit, një ndryshim që Web3 është i pozicionuar në mënyrë unike për ta trajtuar. Konsumatorët, veçanërisht ata më të rinj, demografikë vendas, nuk janë të kënaqur të rrinë duarkryq dhe të konsumojnë atë që u shërbehet. Ata dëshirojnë, dhe kërkojnë gjithnjë e më shumë, një përvojë më ndërvepruese, të personalizuar dhe gjithëpërfshirëse. 

Web3 nuk ka të bëjë vetëm me prezantimin e një teknologjie të re në paketën e veglave të Hollivudit; ka të bëjë me përdorimin e asaj teknologjie për të riimagjinuar rrënjësisht marrëdhënien midis krijuesve, konsumatorëve dhe përmbajtjes.

Hollywood përfiton ndjeshëm nga integrimi i Web3 në operacionet e tij duke kaluar nga një model i prodhimit dhe shpërndarjes së përmbajtjes që i përshtatet të gjithëve në një model më interaktiv, të personalizuar dhe të drejtuar nga konsumatori, duke hapur mundësi novatore për fitim parash dhe angazhim të fansave.

Ky ndryshim drejt Web3 nuk ka të bëjë me përpjekjet e Hollivudit për t'u kapur pas të kaluarës së tij të rrëfyer; në vend të kësaj, ne duhet ta shohim atë si industri që siguron të ardhmen e saj. Ndryshimi është një konstant dhe ka qenë shumë i spikatur në industrinë e argëtimit. Përmes gjithë kësaj, industria ka treguar një aftësi të jashtëzakonshme për t'u përshtatur dhe evoluar, për të marrë teknologjinë më të re të ditës dhe për ta përdorur atë për të mahnitur audiencën në mbarë botën. Sot, ajo teknologji është Web3, dhe përsëri, Hollywood e gjen veten në udhëkryqin e ndryshimit.

Megjithatë, që ky ndryshim të jetë kuptimplotë dhe i qëndrueshëm, industria duhet ta përqafojë atë plotësisht. Nuk mjafton të adoptosh teknologjitë Web3; ata duhet të jenë të gatshëm të dëgjojnë dhe të përshtaten me preferencat në zhvillim të audiencës së tyre. Premtimi i Web3 nuk është thjesht në risinë e tij teknologjike, por në aftësinë e tij për të kapërcyer hendekun midis krijuesve dhe konsumatorëve për të lehtësuar një përvojë argëtimi më interaktive, tërheqëse dhe personale. 

Hollywood, më shumë se kurrë, duhet t'i kushtojë vëmendje kësaj thirrjeje.