Pesë arsye pse NFT-të janë një përshtatje e përsosur për fotografët

Industria e fotografisë është një nga shumë që janë ndikuar shumë nga pandemia. Puna e vazhdueshme për fotografët u zbeh në harresë pasi virusi mbërtheu botën, duke ndikuar kryesisht në rrjedhat e të ardhurave të fotografit dhe duke reduktuar buxhetet e studios. Për më tepër, fotografët u përballën me mungesa të vështira të zinxhirit të furnizimit, mbylljen e ekspozitave, ngjarjeve dhe shfaqjeve tregtare.

Ishte pothuajse në të njëjtën kohë që NFT-të filluan drejtimin e tyre parabolik dhe u krijuan si një klasë e re e aseteve dixhitale. Aftësia e tyre për të vepruar si përfaqësime dixhitale të paprekshme të objekteve reale dhe dixhitale tërhoqi vëmendjen e krijuesve anembanë globit, duke bërë që shumë njerëz të provonin potencialin e NFT-ve me shpresën për t'i shtuar ato si një burim shtesë të ardhurash.

Kohët e fundit, pamë që disa koleksione fotografish NFT të merrnin vëmendjen kryesore. Flakët Binjake nga Justin Aversano dhe Ku kalojnë furgonët e mi DrifterShoots frymëzoi shumë fotografë që t'i bashkoheshin kësaj hapësire dhe ta shfrytëzonin sa më shumë duke krijuar NFT-të e tyre. Të dy këta artistë kishin histori të jashtëzakonshme që tërhoqën vëmendjen e koleksionistëve të shquar, duke e dërguar çmimin mesatar të NFT-së së tyre në qindra mijëra dollarë. 

Megjithatë, vlen të përmendet se trendi në rritje i NFT-ve midis fotografëve nuk ka të bëjë vetëm me çmimet e NFT-ve të tjera ose me zhurmën rreth tyre. Në vend të kësaj, popullariteti në rritje lejon disa përfitime që mund të ndihmojnë fotografët në këtë botë të dixhitalizimit. 

NFT-të e bëjnë jetën më të lehtë për fotografët

Nuk është e padëgjuar se si NFT-të kanë ndryshuar jetën e artistëve dhe krijuesve në mbarë botën. Fenomeni ka ofruar akses në një audiencë globale, u lejon krijuesve një treg të sigurt dixhital për të shitur punën pa ndërmjetës dhe u jep atyre mundësinë për të fituar honorare në çdo rishitje të vetme të punës së tyre.

#1 Tregje me kosto efektive dhe pronësi e plotë

Rezervimi i një studioje ose një vendi në një ekspozitë për të shfaqur punën e tyre para një auditori për të bërë një shitje është kohë dhe kosto intensive. Në tregun aktual të ngopur, shumica e fotografëve nuk kanë as një shans për të arritur në koleksionistët më të mirë për shkak të mungesës së njohjes dhe ekspozimit ndaj audiencës së duhur. 

Kjo do të thotë se talenti i vërtetë shpesh shtypet për shkak të mungesës së mbështetjes shumë të nevojshme financiare. Ndërsa ka kompani jofitimprurëse të gatshme për të financuar fotografët, shumë pak fotografë janë ndonjëherë në gjendje t'i qasen. 

Në krye të këtyre sfidave, fotografëve ka të ngjarë të heqin dorë nga e drejta e tyre e autorit me shitjen e parë, duke humbur të gjithë kontrollin se si përdoret puna e tyre më pas. Dhe rastet e vonesës së pagesës nga studio që fotografët i besuan punën e tyre nuk janë edhe aq të rralla. 

Faktorë të tillë kufizues po e bëjnë shumë të vështirë për artistët që të ndajnë historitë e tyre me botën dhe të shpërblehen mjaftueshëm për të. 

Kjo ndryshon me hyrjen e NFT-ve në figurë (punë e fjalës me qëllim). Kur një fotograf e kthen punën e tij në NFT, ai ka kontroll dhe pronësi të plotë mbi atë që është regjistruar në blockchain. Dhe për sa i përket ngritjes së ankandeve dhe ekspozitave, ai as nuk është i nevojshëm, falë tregjeve dixhitale si OpenSea, Foundation dhe Rarible që u ofrojnë fotografëve një fushë loje të barabartë për të shitur fotot e tyre si NFT. Gjithçka që u nevojitet është të krijojnë një NFT dhe ta publikojnë atë në këto platforma. Më tej, këto platforma kanë një audiencë globale prej qindra mijëra koleksionistësh aktivë të artit, të cilët presin me padurim të shtojnë një tjetër vepër arti në koleksionin e tyre.

Pa përfshirë ndërmjetës dhe studio të palëve të treta, fotografët as nuk duhet të heqin dorë nga të drejtat e tyre mbi fotot ose të ndajnë një pjesë të madhe të fitimeve të tyre me dikë. Kjo i ndihmon ata të maksimizojnë potencialin e tyre të fitimit. 

Ne tashmë kemi shumë platforma miqësore për përdoruesit, si Foundation dhe OpenSea që përmirësojnë profilet e artistëve dhe i udhëzojnë ata në krijimin e NFT-së së tyre të parë. Këto tregje janë me kosto efektive, sepse pasi të paguhen tarifat fillestare të prerjes dhe listimit, fotografët nuk kanë kosto të tjera për të përballuar. 

#2 Komunitet më i gjerë shoqëror

Për fotografët e rinj me buxhet të kufizuar, gjëja më e mirë për të përshpejtuar rritjen e tyre do të ishte krijimi i një pranie të fortë në internet. Ndërsa mediat sociale definitivisht e kanë thjeshtuar procesin e markimit për artistët, është ende sfiduese të ndërtosh një komunitet më të gjerë dixhital ku njerëzit rezonojnë me personalitetin tënd dhe bien nën audiencën tënde ideale të synuar.

Sidoqoftë, në hapësirën NFT, njerëzit gjithmonë kërkojnë të investojnë te artisti. Ka shumë pak të bëjë me artin aktual në formën e fotografive. Pra, kur një fotograf zhvillon një portofol të fortë online të kombinuar me një komunitet tërheqës në hapësirën NFT, njerëzit do të kërkojnë të blejnë punën e tyre. Gjithashtu, konkurrenca nuk është aq brutale sa është në industrinë tradicionale, kështu që fotografët mund të përdorin platformat e mediave sociale për t'u dalluar. 

Për më tepër, ata kanë qasje të drejtpërdrejtë për të bashkëvepruar me artistë të tjerë të shquar në botën NFT. Ata mund të bashkëpunojnë dhe të krijojnë koleksione të reja për të eksperimentuar në një nga segmentet më të nënvlerësuara të tregut në NFT: fotografinë. Ndërsa koleksioni mund të mos shitet menjëherë, ai do të shtojë më shumë besueshmëri në internet brenda komunitetit NFT. 

Ne kemi parë se si Justin Aversano u bë një nga fotografët më të mëdhenj në hapësirën NFT. Ai e ndau historinë e tij me botën online në mënyrën më autentike të mundshme. Dhe kjo e ka ndihmuar atë të krijojë një komunitet masiv që është i interesuar për NFT-të. Në fund, ajo e ndihmoi Justin të thyente shitjet rekorde në historinë e fotografisë. A do të ishte e mundur e njëjta përmes mënyrës tradicionale? Ndoshta. A është bërë duke përdorur NFT? Patjetër, dhe me shumë lehtësi.

#3 Fitime më të larta me honorare 

Në shitjet konvencionale të fotografive, artisti nuk do të bëjë asnjë komision mbi çmimin e tregut ose ofertën më të lartë në një ankand. Pra, nuk është e mundur të krijohet një rrjedhë e përhershme e të ardhurave për fotografët thjesht duke shitur të njëjtën kopje fizike të punës së tyre. Dhe pa burime të shumta të ardhurash për një fotograf krijues, mund të jetë e vështirë të menaxhosh financat kur kohët janë të pasigurta dhe klientët nuk kanë më punë për të ofruar. 

Megjithatë, me NFT-të, fotografët mund të marrin një përqindje të ndryshueshme komisioni për çdo shitje dytësore, përveç çmimit fillestar të ankandit. Meqenëse shumica e tregjeve NFT lejojnë krijuesit të vendosin kontratat e tyre inteligjente ndërkohë që lançojnë një koleksion NFT, ata mund të vendosin kushtet e tyre të honorarëve në tregun sekondar. Tregu më i madh në botë, OpenSea, ofron deri në 10% në komisione për artistët NFT. 

Duke ecur përpara, ka shumë të ngjarë që të shohim që platformat NFT të mundësojnë veçori të ndërlidhura në lidhje me transferimin e honorarëve. Nëse kjo ndodh, krijuesit do të vazhdojnë të marrin komisione për shitjet dytësore, pavarësisht nga platforma ku shitet puna e tyre. 

#4 Pika e mungesës me NFT

Është shumë më e thjeshtë të shkaktosh mungesë në punën e një fotografi kur ajo është në formën dixhitale si NFT sesa në printimet fizike. Fotografët mund të lëshojnë një numër të caktuar NFT-sh dhe ta bëjnë atë një koleksion botim të kufizuar për të sjellë më shumë vlerë dhe për të marrë oferta më të larta. 

Me printime fizike, është më e lehtë për këdo që të bëjë dublikatë dhe të pretendojë se ka pronësinë e kopjes origjinale. Me kompleksitetin e vërtetimit të origjinalitetit të punës së dikujt, është e vështirë të nxirret vlera. Por fotografët që zgjedhin të nisin punën e tyre si NFT mund të rrisin menjëherë shiritin e pronësisë dhe origjinalitetit me ndihmën e teknologjisë blockchain. 

Meqenëse çdo NFT ka një shenjë unike të regjistruar në blockchain, çdokush mund të verifikojë legjitimitetin dhe mungesën e tij. Përveç kësaj, fotografët mund të vendosin kushtet e përdorimit të punës së tyre dhe të mbajnë një gjurmë të tyre duke përdorur kontrata inteligjente. Kjo është diçka që nuk ishte e mundur kurrë më parë.

#5 Shërbime më të mëdha në vend

Pronësia e vërtetë, aksesi global dhe mungesa janë disa gjëra që fotografët fitojnë duke nisur punën e tyre si NFT. Por dobia e një tokeni jo të këmbyeshëm është e pakufishme. Ka shumë mënyra që fotografët të përdorin NFT-të. Industria po rritet aq shpejt sa tani kemi platforma të shumta që ofrojnë shërbime të specializuara si fraksionalizimi i NFT për të shpërndarë pronësinë dhe vlerën. 

Fotografët mund të bëjnë të njëjtën gjë me veprat e tyre më të mira. Ata madje mund të lëshojnë shenja që përfaqësojnë pronësinë e përbashkët. Nga pikëpamja e komunitetit, kjo do t'i ndihmojë jashtëzakonisht fotografët të nxisin më shumë angazhim midis anëtarëve të komunitetit. 

Një mënyrë tjetër për të parë shërbimin NFT për fotografët do të ishte mbledhja e fondeve nga njerëzit ose mbledhja e kapitalit në një treg të hapur publik. Duke përdorur NFT-të, fotografët mund të fitojnë kapital dhe të ndjekin projektet e tyre të ëndrrave. Në këtë proces, ata gjithashtu mund të krijojnë një model të përbashkët të të ardhurave për të gjithë mbajtësit e shenjave me përfitime të tjera anëtarësimi.

Një shembull i përsosur që shfaq shërbime të larta për NFT-të e fotografisë është Shabangrët, një platformë e krijuar nga Peter Hurley - një fotograf i klasit botëror i fotografive me kokë që synon të ofrojë shërbime që ndryshojnë jetën për fotografët në zhvillim. Peter po ofron përfitime ekskluzive si anëtarësimi në Headshot Crew, seminare private dhe takime personale për anëtarët e komunitetit Shabangrs. 

Me pronësinë e NFT, mbajtësit mund të shfaqin punën e tyre dhe të ndërveprojnë me anëtarët e tjerë të komunitetit brenda metaverses Shabangrsville. Përveç kësaj, pronarët e NFT do të hyjnë automatikisht në lotari të ndryshme për të pasur një shans për të fituar pajisje fotografike të nivelit të lartë, ndër përfitimet e tjera. 

E ardhmja e Fotografisë NFT

NFT-të kanë forcuar ekonominë e krijuesve dhe ato tashmë janë bërë një trend kryesor në hapësirën Web3. Me më shumë krijues që i bashkohen grupit NFT dhe me fjalën për NFT-të që përhapen si flakë në të gjithë xhunglën e internetit, çdo artist ka një shans për të përfituar nga kjo mrekulli teknologjike. Dhe fotografët nuk mbeten përjashtim, siç është vërtetuar tashmë nga shumë njerëz që kanë bërë tashmë një pasuri me NFT-të.