Presidentja e WMX, Danielle Lee, mbi bastin e madh të Warner Music për përvojat e artistëve dhe fansave

Asnjë industri nuk mbeti e padëmtuar nga pandemia Covid-19, por biznesi i muzikës u godit padiskutim më shumë se shumica. Koncertet, forca që qëndron pas 132 miliardë dollarësh në aktivitetin ekonomik në 2019, u mbyllën në vazhdën e karantinës dhe distancimit social; regjistrimet e reja dhe nxjerrja e albumeve u vonuan me muaj të tërë; dhe dëgjuesit ndiheshin më të larguar nga muzikantët e tyre të preferuar se kurrë më parë.

Por Warner Music pa një mundësi të fshehur mes rrënojave, dhe në nëntor 2021, kompania njoftoi fillimin e WMX (Warner Music Experience). Ekipi i ri i Artistit dhe Përvoja e Fanave do t'i ndihmonte artistët të ndërtonin markat e tyre përtej muzikës - qoftë përmes mallrave, lojërave, përmbajtjes ose kategorive të tjera - por gjithashtu premtoi t'i lidhë ata me fansat e tyre, duke u lejuar dëgjuesve qasje dhe njohuri të paparë.

Një vit më vonë, Presidentja e Artistit dhe Përvojave të Fanave të WMX, Danielle Lee thotë se është bërë pikërisht kaq—dhe më pas disa. Lexoni më tej për të mësuar rreth aktivizimeve të artistëve që WMX ka lançuar tashmë, çfarë është ende përpara dhe pse Lee beson se përvoja është e ardhmja e muzikës.

Gabby Shacknai: Si do ta përshkruanit WMX dhe punën e tij?

Danielle Lee: Ne zhvillojmë strategji të rritjes së biznesit me porosi për artistët dhe sjellim produkte dhe përvoja të reja në treg për të rritur angazhimin dhe të ardhurat e fansave. Në thelb, ne jemi një agjenci krijuese e brendshme për artistët e Warner Recorded Music, si Lizzo, Twenty One Pilots, Chloe Moriondo, Cardi B dhe shumë të tjerë. Ne punojmë gjithashtu me marka si WWE dhe artistë që nuk janë nënshkruar me Warner Music Group.

Shacknai: Çfarë nënkupton saktësisht puna juaj si President i WMX of Artist and Fan Experiences?

Lee: Nuk është sekret që artistët janë disa nga ndikuesit më të mëdhenj që vendosin tendencat dhe e shtyjnë kulturën përpara. Qëllimi im është të prek zërin autentik të secilit artist dhe të identifikoj se ku ata kanë të drejtë të fitojnë. Ka kaq shumë komunitete me të cilat artistët lidhen thellësisht, të cilat janë injoruar nga bukuria, moda dhe shumë industri të tjera. Ne përpiqemi të krijojmë produkte dhe përvoja për të gjithë të këtyre komuniteteve të tifozëve. Për shembull, koleksioni i mallrave të Lizzo përfshin madhësinë, duke filluar nga 4X në XS. Ne e dimë se fansat janë të etur për të zbuluar artistë të rinj dhe dëshirojnë lidhje më të thella me artistët e tyre të preferuar përmes interesave të tyre të përbashkëta. Zhbllokimi i atyre mundësive të reja të biznesit për artistët është në thelb të asaj që ne bëjmë.

Shacknai: WMX ishte një divizion krejt i ri kur ju u bashkuat si udhëheqës i saj vitin e kaluar. Cili ishte vizioni juaj për biznesin në atë kohë?

Lee: Inovacioni është një pjesë e madhe e vizionit tim për këtë biznes. Ne duam të takojmë fansat aty ku janë dhe të ofrojmë përvoja të paharrueshme që jo vetëm thellojnë fansat, por edhe përshpejtojnë rritjen e biznesit të artistit. Web3, për shembull, zgjeron mënyrat e lidhjes së artistëve me fansat dhe WMX i ndihmon artistët të ndërtojnë dhe të ekzekutojnë strategjinë e tyre, planet krijuese dhe të përmbajtjes, në mënyrë që të mund të jetojë këtu dhe të arrijë fansa të rinj në mbarë botën.

Shacknai: Si ka evoluar ai vizion gjatë vitit të kaluar?

Lee: Vizioni WMX ka evoluar në shumë mënyra. Një nga pikat kryesore që kemi bërë është të shtyjmë përtej publikimeve muzikore dhe të identifikojmë momente kulturore që janë të rëndësishme për artistët tanë për t'u angazhuar me fansat e tyre. Kjo na mundëson që të kemi një qasje "gjithmonë ndezur" në krahasim me pritjen për daljen e një singulli ose albumi të ri. Fansat janë të interesuar për gjithçka që lidhet me artistët, jo vetëm për muzikën e tyre. Ne duam të jemi pjesë e bisedës më të gjerë kulturore. Më mirë akoma, ne duam të jemi momenti kulturor.

Për shembull, vetëm muajin e kaluar, Cardi B ishte në trend në Twitter për shkak të një paraqitjeje në gjykatë. Brenda 24 orëve, WMX krijoi dhe nisi një fushatë të re të quajtur 'Pse jam në trend?' me dy modele të reja bluzash. Ndryshimi tjetër i madh në vizionin tonë është se si metaverse dhe Web3 palosen në ofertën tonë. Ne po përdorim AR për t'u dhënë fansave një përvojë më gjithëpërfshirëse të blerjeve, duke i lejuar ata të provojnë virtualisht mallrat ndërsa dëgjojnë artistin. Në strategjinë tonë Web3, ne po shpërblejmë fansat e koncerteve me një POAP dhe po shtojmë shërbime të ardhshme duke u dhënë atyre ndjekësve qasje ekskluzive në përmbajtje ose qasje të hershme në zbritjet e mallrave.

Shacknai: Si do ta përshkruanit rëndësinë e përvojave të fansave për biznesin më të madh të Warner Music?

Lee: WMX ofron shumë shërbime që janë kritike për suksesin e një artisti. Nga shpërndarja e muzikës së tyre në platformat e transmetimit dhe zhvillimi i linjës së tyre të mallrave deri te heqja e NFT-së së tyre të ardhshme dhe gjithçka në mes. Kjo është jashtëzakonisht e rëndësishme për biznesin e Warner Recorded Music, pasi ne u ofrojmë kompanive tona një zgjidhje shërbimi të plotë për t'u ofruar artistëve të tyre. Kreativiteti dhe inovacioni që sjellim në përvojën e fansave është thelbësore për të qëndruar relevant në bisedën kulturore. Gjatë gjithë biznesit tonë, ne po punojmë për të krijuar mundësi që do të angazhojnë fansat në mënyra kreative në koncerte dhe gjatë publikimeve të albumeve, por edhe jashtë ciklit tipik të publikimit të albumeve, përmes teknologjisë dhe botëve virtuale në zhvillim.

Shacknai: Si mendoni se ky programim formon apo përmirëson marrëdhëniet e fansave me artistët?

Lee: Fansat ndjekin çdo lëvizje të artistëve të tyre të preferuar, nga spekulimet rreth publikimeve të albumeve të ardhshme deri te zbërthimi i rutinave të tyre të përditshme të stërvitjes. Ne duam t'i ndihmojmë artistët tanë të krijojnë mundësi në të gjitha këto pika kontakti, duke krijuar një përvojë kohezive për fansat që i mban ata të angazhuar dhe më të lidhur se kurrë më parë.

Shacknai: Gjatë verës, ju debutuat një rënie të madhe të mallrave me Lizzo-n pas publikimit të albumit të saj "Special" dhe përpara turneut të saj aktual. Cili ishte koncepti pas tij? Cila ka qenë reagimi i fansave?

Lee: Këtë verë, ne debutuam koleksionin e ri të mallrave të Lizzo-s në një ngjarje ekskluzive të prezantimit të albumit, Lizzoverse, në Cipriani në qytetin e Nju Jorkut, i cili shfaqi një shfaqje zhytëse me dritë dhe përvojë muzikore. Kur dëgjon muzikën e Lizzo-s, ndihesh mirë dhe guxoj të them – i veçantë. Ne donim që fansat të kishin të njëjtën ndjenjë kur të vishnin këtë koleksion. Synimi ynë ishte që të përputhim gjallërinë e personalitetit të Lizzo-s me këto pjesë, kështu që ne sollëm elemente lozonjare dhe artistike për të sjellë në jetë krijuesin.

Ne kemi parë shumë përgjigje pozitive nga një grup i ndryshëm fansash. Lizzo promovon mallrat e saj gjatë gjithë kohës, kështu që fansat kanë qenë të emocionuar të blejnë markën e saj dhe të përfaqësojnë artistin e tyre të preferuar duke tundur pajisjet e saj. Një koment që ne jemi shumë krenarë të dëgjojmë është se fansat e saj vlerësojnë madhësitë gjithëpërfshirëse që janë në dispozicion - nga 4X në XS. Përfshirja e përmasave është një standard që synojmë të përmbushim për çdo rënie mallrash, kështu që të dëgjosh fansat të tregojnë se sa ndikues është të shohësh Lizzo-n t'i qëndrojë besnike markës së saj duke bërë artikuj për të gjithë është vërtet mahnitëse.

Shacknai: Me cilët artistë të tjerë po punoni tani dhe çfarë mund të presim për përvojat e tyre të fansave?

Lee: Ka disa projekte për të cilat ne jemi të ngazëllyer, duke përfshirë aromat, seritë e animuara, kuzhinat fantazma dhe mallrat virtuale. Jemi të emocionuar të punojmë me Jack Harlow në një bashkëpunim global me pakicë që do të nisë verën e ardhshme. Ne gjithashtu kemi shumë gjëra në punë për artistët tanë në zhvillim, si këngëtarja indie pop Chloe Moriondo. Ne kemi një listë kaq të larmishme artistësh, kështu që është vërtet shpërblyese të sjellësh përvoja unike dhe linja mallrash për të gjitha llojet e fansave.

Shacknai: Duke parë të ardhmen e industrisë së muzikës në përgjithësi, çfarë roli parashikoni dhe shpresoni se do të kenë përvojat e artistëve dhe fansave?

Lee: Industria e muzikës po kalon një transformim spektakolar dhe e ardhmja nuk ka qenë kurrë më e ndritshme. Ka gjithnjë e më shumë mundësi për artistët që të jetojnë me muzikën e tyre - të bashkëpunojnë me krijues në hapësira të tjera dhe të krijojnë komunitete fansash. Ne duam të jemi në krye të formimit të atyre përvojave me artistët tanë, duke përforcuar zërat e tyre dhe duke krijuar marka që kënaqin fansat e tyre. Për ta bërë këtë, ne duhet të pasurojmë marrëdhëniet e tyre duke sjellë dobi, argëtim dhe vlerë të vërtetë. Ne jemi me fat që e bëjmë këtë punë dhe jemi të pasionuar për të bashkë-krijuar me më të mirët në biznes.