Warner Bros.' Ripërkushtimi në teatro sugjeron rikthimin në normalitet

David Zaslav bëri një mori lajmesh dje gjatë raundeve të shtypit për prezantimin vjetor televiziv të Warner Bros. Discovery. Ai mori një profil Në Wall Street Journal, ku ai sinqerisht doli si një ekzekutiv i "parave > marrëdhënieve". Ai kritikoi hapur vendimin për të shpenzuar 33 milionë dollarë për reklamën relativisht jokomerciale të Clint Eastwood Qaj Macho dhe veprimet e tij gjatë muajit të parë, pothuajse menjëherë duke hequr nga priza CNN+ dhe duke anuluar një film në zhvillim HBO Max bazuar në DC's Binjakët Wonder, duket se së paku e përshkruan atë si dikë që nuk dëshiron të dorëzohet para mendimit të gabuar të kostos së zhytur. Megjithatë, ai gjithashtu iu përkushtua nocionit që Warner Bros të lëshojë 20-25 filma në kinema në vit duke minimizuar origjinalet e HBO Max.

Zaslav duket se e kupton atë që kam thënë sinqerisht për dy vjet, domethënë se transmetimi nuk është një biznes "të gjitha vezët në një shportë" dhe se vendosja e një filmi në kinema rrit shikueshmërinë e tij eventuale të transmetimit. Me Tom Rothman të Sony që këndon lavdërimet e dritareve teatrore të shkollës së vjetër (megjithëkëtë, filmat e shumtë që u dërguan transmetuesve gjatë dy viteve të fundit) dhe Paramount që ka vitin e tyre më të mirë teatror në një brez (njëkohësisht me Paramount+ që po rritet për sa i përket ndërgjegjësimit të kulturës pop), edhe Netflix është në prag të angazhimeve konvencionale teatrale para transmetimit. Unë kam thënë që nga maji i kaluar se teatrot mund të jenë një pasuri për ata që kanë një interes të veçantë në tregun e transmetimit, një mënyrë për të ndarë grurin metaforik nga byku.

Kur Zack Snyder është shumë mirë Ushtria e të Vdekurve merr një javë në kinema, me gjithë publicitetin falas që kërkon, ndërsa Joe Wright është blerë nga Fox Gruaja në Dritare hidhet në heshtje në platformë, ky është një gjykim cilësor. Dhjetë vjet më parë, vendosja e filmit tuaj teatror në IMAX ishte një mënyrë për të thënë se do të thoshit biznes. Sot, vendosja e titullit tuaj në qendër të transmetimit në shfaqje të gjerë teatrale edhe për një muaj mund të bëjë të njëjtën gjë. Walt Disney i Bob Chapek duket se është në mesin e fituesve (së bashku me Amazon, i cili për të qenë i drejtë u dogj në verën e 2019 me disa teatrale të profilit të lartë si Natën e vonë që bombarduan), me skeletin e tyre teatror të përbërë pothuajse tërësisht nga filma MCU dhe tituj të animuar (me supozim Duke u bërë e Kuqe është lëvizja e fundit e Pixar që kalon drejtpërdrejt në transmetim).

Për të qenë të drejtë, shumë nga shtatë publikimet verore të Hulu, nga Shërbëtori (një Samara Weaving/Eugenio Derbez rom-com) nesër në pre (Dan Trachtenberg dhe Patrick Aison's Comanches versus Predator prequel) më 5 gusht, ishin menduar për Hulu dhe/ose llojin e filmit "askush nuk e sheh këtë në kinema" (si ai i Emma Thompson Fat i mirë për ty, Leo Grande) që ka dështuar komercialisht veçanërisht për shkak të konkurrencës në transmetim. Akoma, Bukuri, e cila mori një dalje në teatër, po tërheq shikueshmëri më e lartë e Disney+ se Duke u bërë e Kuqe e cila nuk e bëri. Do të shohim nëse Vit drite ndjek shembullin. Industria në përgjithësi mund të kuptojë, të paktën në planin afatgjatë, se të paktën disa nga rritjet në abonimet e transmetimit dhe shikueshmërinë e transmetimit ishin për shkak të 1.5 viteve gjatë të cilave askush nuk mund të dilte me siguri nga shtëpia.

Teatri dhe transmetimi mund të plotësojnë dhe plotësojnë njëra-tjetrën në vend që të veprojnë si armiq me shumën zero. Batman fitoi 369 milionë dollarë në vend dhe më pas mori shikueshmëri të madhe të HBO Max, ndërsa Spider-Man: Asnjë Shtëpi mori një dritare konvencionale 88-ditore dhe më pas vendosi ende rekorde në debutimin e saj me shitje elektronike (“me çmim për të blerë” VOD). Këndo 2 (nga Comcast i cili është i vetmi film i madh me një film veror me madhësi normale) ishte në PVOD për pjesën më të madhe të jetëgjatësisë së saj teatrale dhe ende arriti në 163 milionë dollarë në familje (më shumë se Jeta sekrete e kafshëve shtëpiake 2 në verën e 2019) dhe 407 milionë dollarë në mbarë botën (jo larg Kafshë shtëpiake 2të mbledhura prej 430 milionë dollarësh). Madje Djalë i lirë tërhoqi shikueshmëri solide të HBO Max/Disney+ pas një shfaqjeje tronditëse të suksesshme teatrore me 122 milionë dollarë në vend/332 milionë dollarë në teatër global.

Përsëri, kjo nuk është "teatro të mira dhe të këqija të transmetimit", megjithëse unë besoj se tani edhe komeditë e transmetimit dhe filmat e veçantë rrezikojnë të varrosen nga ekskluzivitete specifike të IP-së. Nëse abonoheni në çdo shërbim kryesor dhe çdo shërbim kryesor ka IP-të e tij të mëdha (Marvel për Disney+, DC për HBO Max, Star Trek Lavdi për Paramount+, etj.), atëherë ju edhe një herë mund të jetoni tërësisht në një dietë me shfaqje IP të parapaketuara, me nuancë nostalgjie. Megjithatë, siç e kemi parë nëpërmjet popullaritetit momental për titujt më të vjetër të palëve të treta në Netflix (qenia e fundit e harruar e madhe Marshallët e SHBA) dhe interesi momental në Dueli i fundit Vdekja në Nil në HBO Max dhe Hulu, potenciali për shikueshmërinë e transmetimit krijon një gjendje të sigurt për shfaqje teatrale më pak të sigurta, prandaj paratë e mëdha të Sony marrëveshje e dritares së pagesës së parë me Netflix.

Studiot duhet të mbajnë mend si të ardhurat e mëdha të krijuara nga një shfaqje e suksesshme teatrale, ashtu edhe mënyrën se si një shfaqje e suksesshme mund të ndihmojë në vend që të pengojë qëllimet e tyre specifike për transmetimin. Kjo na kthen te Warner Bros. Discovery. Ne nuk e dimë nëse Zaslov është i sinqertë në qëllimin e tij të raportuar për të insistuar/të nxitur butësisht WBD të ofrojë 20-25 filma teatrale çdo vit, dhe nuk e dimë se deri në çfarë mase preferenca e tij e supozuar për të dhënat mbi instinktin e zorrëve është A) tejmbushur dhe B) ka të ngjarë të ketë një efekt të dëmshëm në atë që merr dritën e gjelbër. Megjithatë, e Denzel Uashingtonit Gjërat e Vogla ishte një interpretues i fortë në HBO Max, dhe Mortal Kombat tërhoqi shikueshmërinë e lartë të vitit për transmetuesin në masën që mori një vazhdim, pavarësisht se fitoi 85 milionë dollarë në mbarë botën me një buxhet prej 55 milionë dollarësh.

A do të kishin performuar mirë ata tituj nëse do të ishin tituj vetëm për transmetim? Unë do të argumentoja, dhe të dhënat nënkuptojnë se përgjigjja është jo, ashtu siç e shikuan më shumë njerëz Mulan se Zonja dhe Tramp në Disney+. Mund të ketë vlerë në disa publikime "vetëm një film" si udhëheqës të lavdëruar të humbjes teatrale për hir të "rizbulimit" eventual të transmetimit. Ose, të paktën, një teatrale e pëlqyer nuk do të tërheqë më pak shikueshmëri për shkak të të qenit në kinema së pari. Kjo mund të nënkuptojë thjesht se shefi i ri vuri re se filmat e mëdhenj teatrale si Batman luani më mirë në transmetim sesa Kimi. Megjithatë, Warner Bros. nuk mund të bëjë mjaft filma DC, conjuring spin-offs, Bota magjistare filma, filma MonsterVerse dhe Looney Tunes lëvizjet për të mbushur një listë prej 20-25 filmash.

Si parazgjedhje, ne do të kemi disa "vetëm një film" të mëdhenj (Ready Player Një) ose tenda të bëra që mund të krijojnë ose jo ekskluzivitet (Meg, Oqeani i Tetë) që mund ose nuk mund të fitojë Oscar (A Star Is Born). Një arsye pse e kam mbrojtur WB gjatë viteve është se A) ata nuk duhet të përcaktohen tërësisht nga filmat e DC Comics (duke anuluar Wonder Twins do të thotë se ata nuk janë thjesht duke prodhuar rastësisht lëvizje DC për hir të DC) dhe B) ata lëshuan/do të lëshojnë një një mori filmash të ndryshëm teatrale çdo vit. Një skedë me 25 filma do të thotë, si parazgjedhje, Fabrika e ëndrrave nuk mund të shkojë 100% në tendë. Shpresojmë, rivalët e tyre, duke përfshirë Netflix (aktualisht duke konsideruar një shfaqje teatrale 45-ditore para transmetimit për Rian Johnson's Thika Out 2) ndjek shembullin.