Tim Minchin në lidhje me pse "Matilda The Musical" ia vlen të bëhet një këngë dhe vallëzim

Përshtatja filmike e të vlerësuarit dhe jashtëzakonisht të suksesshëm Matilda Muzikorja është ndoshta përsëritja më e mirë e historisë klasike të autorit Roald Dahl deri më tani.

Edhe pse është duke u ngjitur në Netflix në SHBA pas një shfaqjeje të kufizuar teatrale, ajo ka qenë një hit komercial në Mbretërinë e Bashkuar, ku ka siguruar shumicën e 15.6 milionë dollarëve bruto deri më sot. I shpërndarë atje nga Sony Pictures, ai u shfaq premierë në Festivalin e Filmit në Londër. Ai mbajti vendin e parë në arkë për tre javë radhazi, vetëm duke u eliminuar nga pole position nga Avatari: Rruga e Ujit.

La Matilda Muzikorja filmi ribashkon treshen e krijuesve të muzikalit skenik të West End, regjisorin Matthew Warchus, shkrimtarin Dennis Kelly dhe Tim Minchin, i cili shkroi këngët.

U njoha me komedianin, aktorin, muzikantin dhe kompozitorin (ndër të tjera) Minchin për të diskutuar mbi filmin, evolucionin e muzikalit dhe çfarë ishte ajo që e bëri të kuptonte se kishte nevojë për një fund të ri.

Simon Thompson: Të pashë që prezantove shfaqjen këtu në Los Anxhelos së fundmi dhe më pëlqeu komenti që bëtë për shumë fëmijë në audiencë që nuk kishin lindur kur shkruat këngët për këtë.

Tim Minchin: Është e vërtetë, dhe ka një avantazh të jashtëzakonshëm me filmin që mund të jesh kaq afër dhe personal me personazhet. Përzierja e tingullit gjithashtu mund të perfeksionohet në postim, duke e lejuar filmin t'i japë këngët kaq bukur dhe në një nivel krejtësisht të ri. Ndihet tepër e veçantë. Matilda ndihem gjithmonë i veçantë për mua, por është fati më i jashtëzakonshëm që kam marrë të përfshihem, dhe ndjenja ime e krenarisë për Matthew dhe gjithë ekipin për këtë është dërrmuese. Unë nuk e bëra këtë film. Më duhej të kisha besim te Mateu, gjë që e bëj gjithmonë, se ai do ta jepte atë. Ai e bëri, dhe sa më shumë e shikoj, aq më e pabesueshme është.

Tomson: Njerëzit flasin për ngritjen e një vepre, por kjo ndihet shumë e lidhur me muzikoren dhe shumë të sajën. Kjo më befasoi sinqerisht.

Minchin: Po, dhe nuk e dija se si do ta bënte. Në përgjithësi nuk mund të shohësh shkrimtarin e librit dhe regjisorin e një muzike skenike duke bërë përshtatjen e filmit, sepse, zakonisht, është një grup aftësish të ndryshme. Edhe nëse dini të bëni filma, nëse keni bërë një vepër teatrale, ju jeni lidhur me të dhe duhet të hidhni gjithçka jashtë dhe të filloni përsëri. Kjo është ajo që është kaq e pabesueshme për Denis dhe Matthew. Ata mund të bënin gjithçka që kërkohej dhe të tërhiqeshin. Filmi është një medium i tillë literal, ndërsa teatri është një medium metaforik. Mund të shkojë kaq keq, veçanërisht sepse është një histori për dy njerëz që kishin fëmijëri abuzive dhe gjetën njëri-tjetrin. Është një histori dashurie për dy njerëz që gjejnë njëri-tjetrin, që kanë nevojë për njëri-tjetrin, dhe dy drejtuese femra tepër të forta që kanë kapërcyer fëmijërinë dhe traumën e tyre të tmerrshme në mënyra të ndryshme. Nëse filloni të jeni fjalë për fjalë për atë mut, mund të bëhet shumë e rëndë. Unë nuk i shikoj të gjitha muzikalet e bëra ndonjëherë, por më duket sikur ka pasur shumë pak muzikalë të realizuar me pjesë kaq të mëdha koreografike këtë shekull. Janë të rralla. E gjithë puna është e bazuar në muzikë, dhe ka më shumë këngë në gjysmën e dytë sesa në pjesën e parë. Është thellësisht muzikore. Nuk mund të mendoj për diçka të tillë përveçse truri im të kthehet në Oliver.

Tomson: Vizioni këtu është i pabesueshëm. Unë e kam lexuar librin dhe e kam parë filmin origjinal, dhe e kam parë prodhimin në skenë shumë herë, dhe të gjithë kanë stile shumë të ndryshme. Kjo e çoi atë në një nivel tjetër. Vizualisht ajo lëkundet nga ndikimet si 1984 Brazil deri te ngjyrat kryesore të ndezura dhe përdorimi i linjave dhe skajeve që ndiheshin si Tim Burton i hershëm, për shembull. Kjo nuk është e lehtë për t'u bërë dhe që të funksionojë. Nëse do të mund të shihnit një vizualizim të këngëve tuaja, a do të dukeshin kështu?

Minchin: Është një pyetje vërtet e mirë dhe nuk jam i sigurt. Unë nuk kam njohuritë për filmin që keni ju, por kam disa nga ato referenca. Nuk e kisha menduar kështu, por ke të drejtë. Kur të fillojmë me Mrekulli, ne jemi joshur në histori nga këto foshnja gurgulluese, ngjyrat kryesore dhe xhaketat e ndezura, dhe është një numër muzikor thellësisht i çuditshëm. Mrekulli është vendi ku ju josheni në një botë ku shkelen rregullat, dhe menjëherë thoni, 'Ky është një muzikal' dhe nuk ka turp në këtë. Sot e kam kuptimin që njerëzit bëjnë muzikalë filmash, duke shpresuar që audienca të mos e vërejë se ato janë muzikore, pothuajse të kërkojnë falje që janë ato që janë, dhe këngët janë si hapjet që do të dëgjoni në radio. E vetmja mënyrë që di të shkruaj këngë është përmes një përkushtimi obsesiv për momentin në histori dhe tonin e pjesës. Unë nuk shkruaj këngë që kanë për qëllim të dëgjohen nga ana tjetër, me përjashtim, mendoj, të Kur te rritem. Ekziston një gjë e çuditshme dhe shumështresore ku tekstet e këngëve vazhdimisht u thonë gjëra të rriturve për botën në të cilën jetojmë ndërsa argëtojnë fëmijët, si dhe gjithë lojën me gjuhën. Me Mrekulli, kërkon që ju të mbështeteni në ekscentricitetin vizualisht dhe të siguroheni që ta mbështesni atë. Teksti i këngës është një dremitje dhe një sy për realitetin e jetës dhe prindërimit; disa fëmijë janë të vegjël dhe gjëja më e zakonshme në jetë është jeta, por prindërit të gjithë mendojnë se fëmijët e tyre janë mrekulli. Dhe kjo është qesharake. Marku u përkul në atë sendin e shkëlqyeshëm, pak me sy, që thyente murin e katërt. Kur të merrni Fëmijë të revoltuar, që është kaq thellësisht ritmike, bëjini 200 fëmijë të godasin me këmbë mbi tavolina. Nuk jam i sigurt se e kam bërë shumë të drejtë pyetjen tuaj, por ka një element të të përkulurit vetëm në atë që kërkohet nga historia dhe pamjet kinematografike dhe ndikimet që ndihmojnë që kjo të ndodhë.

Tomson: Ka diçka ndryshe në këtë version që godet ndryshe. Ju përmendët Kur te rritem, dhe duhet të pranoj se ky version më bëri të shpërtheja në lot kur u shfaq në film. Më preku diçka që nuk e preku produksioni skenik.

Minchin: Së pari, faleminderit që keni qenë kaq i angazhuar në këtë ndër vite. I pyeta njerëzit kur e kanë parë këtë film nëse kanë qarë dhe, nëse po, kur sepse po bëj një sondazh me kashtë. Njerëzit qajnë për arsye të ndryshme. Fëmijëve nuk u pëlqen aq shumë të qajnë, por të rriturve u pëlqen të qajnë, dhe mua më pëlqen të shkruaj gjëra që më bëjnë të qaj ndërsa i shkruaj. Nëse më bën të qaj, ndoshta do të bëjë të njëjtën gjë për ta kur ta dëgjoj. Nuk e dija se si do të zgjidhte Mateu Kur te rritem në film sepse qëndron në një vend kurioz në skenën muzikore sepse është hapja e aktit të dytë. Të josh përsëri në histori nga maltezët e tu, dhe nuk e dija se si do të funksiononte. E di që kënga i bën të rriturit emocionalë, dhe teoria ime e punës me të Matilda dhe se si ndikon te njerëzit është se vendos botën e një fëmije dhe të kujton llojin e qartësisë morale. Çfarë Kur te rritem Në mënyrë specifike i bën të rriturit të ndihen sikur e kanë zhgënjyer veten e tyre të fëmijërisë, gjë që është shumë frojdiane. Është si të kuptosh se ke harruar atë që ka rëndësi për ty, gjë që u ndodh njerëzve kur dëgjojnë i qetë gjithashtu. Të gjitha këto i kam mësuar gjatë viteve me reagimet e mahnitshme që marr. Shumë njerëz e gjejnë veten duke qarë kur ajo ngjitet në tullumbace, dhe unë mendoj se kjo ndodh sepse fëmija në ne është shumë i lodhur nga gjithë zhurma, nga të gjitha inputet, nga të gjithë ankthi dhe të gjitha gjërat që ne. duhet të kujdeseni dhe të jeni në gjendje të zgjidhni. Unë nuk jam një person frojdian, por ka diçka në lidhje me të kujtuarit e dëshirave tuaja të fëmijërisë dhe duke i krahasuar ato me kaosin në të cilin është bota jonë.

Tomson: Ka një këngë të re në këtë. Është ai me të cilin kishit ulur anash, me të cilin keni luajtur fillimisht apo gjatë viteve, apo ishte diçka krejt e re?

Minchin: Ishte shumë e porositur, dhe erdhi sepse kur bën një përshtatje filmi, gjithmonë flitet nëse ka një këngë të re për t'u shkruar. Siç e dini për këtë lloj gjëje, ka të bëjë me çmime dhe s**t, dhe mendoj se ju më njihni, kemi folur mjaftueshëm, mund ta imagjinoni se sa më argëton kjo. Unë jam si, 'F**k off (qesh). Ka shumë këngë, nuk do të kemi nevojë për muzikë të re dhe nëse historia nuk ka nevojë për të, unë nuk do ta shkruaj”. Unë isha kokëfortë për këtë dhe të gjithë e dinin se do të isha kokëfortë për këtë. Kur Dennis dhe Matthew po më dërgonin drafte, por vetëm për mirësjellje, në të vërtetë, unë nuk po i jepja shënime Denisit për skenarin e tij të ri dhe se nuk ishte vendi im, por do t'i jepja nëse e ndjeja se ishte e dobishme, por po e shikoja procesin ndodh dhe mendon, 'Uau, këta djem janë të zgjuar.' Më në fund, Matthew tha: 'Nuk mund ta përfundojmë këtë film. Ju lutem mund ta rregulloni këtë?' Kur Matthew propozoi që ndoshta duhej ta mbyllnim me një këngë të re, ishte momenti më i qartë i zbulimit që kam pasur ndonjëherë, dhe unë thashë: "Sigurisht që po e bëjmë sepse nuk ka thirrje për perde". Ju nuk duhet të sillni skuterët dhe të përsërisni Kur te rritem dhe të kemi një hark në atë mënyrë që na nevojitet. Shfaqja përfundon me një karrocë. Nuk mund ta mbyllësh filmin me një rrotë karroce sepse nuk ka të njëjtin ndikim. Thjeshtësia e asaj rrote në skenë është një moment i thellë i gjeniut delikat teatror, ​​por nuk ka asnjë mënyrë që të funksionojë në një film. Duhet të ecim përpara dhe të bëjmë një montazh të vogël. Skenari në shfaqjen skenike thotë: "Dhe drejtoresha e re ishte Miss Honey, dhe shpesh thuhej se ishte shkolla më e bukur në të gjithë vendin", por ne nuk po flasim me kamerën në film, duhet të tregojmë. se. Gjithsesi, u ula me Denisin dhe Matthew dhe thashë: 'Duhet të përfundojmë me një këngë. Për çfarë po flasim? Ne biseduam, shkrova dy faqe shënime dhe kuptova se duhej të kapnim të gjitha këto tema, tema muzikore, tema tematike, tema ekzistenciale, e kështu me radhë, dhe mund t'i lidhim ato, kështu që kënga e re ka të gjitha këto gjëra. në të. Ndjeva fort gjithashtu se kishte mbetur diçka muzikore. E shkrova shpejt dhe e dërgova dhe thashë: "Po kjo?" dhe të gjithë thjesht shkuan, 'S**t i Shenjtë. Kjo do të bëjë, derr. Unë jam shumë krenar për këngën; është shumë e thjeshtë dhe e nxjerr nga konteksti i muzikalit dhe mund ta ketë shkruar dikush tjetër, por brenda kontekstit të muzikalit e bën mirë punën e vet.

Tomson: Ishte bukur të bësh rregullime dhe ndryshime të vogla aty-këtu, të shkurtosh apo të hiqje këngë dhe të riformësoje pak narrativën lirike? Keni dashur ta bëni që kur keni punuar për herë të parë?

Minchin: Kanë kaluar 14 vjet që kur kam filluar ta shkruaj këtë. Më pëlqen kjo mundësi, por nuk jam aq i mirë sa Mateu dhe Denis në hedhjen e gjërave jashtë. Unë shkruaj në një mënyrë mjaft matematikore. Unë them, 'Unë e zgjidha këtë problem 14 vjet më parë, kështu që u zgjidh dhe kështu shkon kënga.' Është traumatike. Mrekulli është pothuajse gjysma e gjatësisë së versionit të shfaqjes në skenë, i cili ishte i vështirë. Ne gjithashtu i kemi hequr gjërat Bruce, por isha shumë i vetëdijshëm se ne po i shërbenim një zhanri tjetër dhe se këngët në një film janë ndryshe. Edhe mua me pelqeu. Më pëlqen të punoj me Matthew; ai është një djalë i shkëlqyer dhe një mik shumë i dashur; Më mungon ai dhe Anglia, kështu që sapo po punoj me të dhe Denisin, një mik tjetër i dashur. Ne jemi shumë me fat me Matilda sepse, shumë shpesh, nëse keni sukses të madh me diçka, marrëdhëniet tensionohen për të gjitha llojet e arsyeve, por ne jemi të gjithë tepër afër. Ndoshta emocioni më i madh nga të gjitha është puna e Chris Nightingale në këtë film, sepse Chris vlerësohet si orkestrime dhe muzikë shtesë në Matilda Muzikor dhe priret të nënvlerësohet për skenën muzikore për shkak të mënyrës sesi ai mori të gjitha temat që unë krijova dhe i përhapi ato në të gjithë. Ai ka bërë një hap tjetër me këtë rezultat. Ai është thjesht i shkëlqyer. Nuk është vetëm se ai e ka nxjerrë f**k nga orkestrimet me këngët, atë që ka bërë me gjërat intersticiale dhe partiturën aktuale, e cila është ndërtuar mbi temat e mia, por shkon në tokën e Chris Nightingale në një thellësi. mënyrë. Rezultati është thjesht i jashtëzakonshëm, dhe unë ndoshta mund të marr 15 për qind të kredisë për këtë. Puna e vështirë për të shkurtuar këngët dhe për të zgjedhur çfarë të lini jashtë, gjëra të tilla si Teli, me zë të lartë prekës, në fund, ishte mjaft i vendosur për disa prej tyre, dhe unë thashë: 'Jo, duhet të shkojë. Unë mund ta shoh atë tani.' Është e vështirë, por prova e pudingut është në të ngrënit. Sa më shumë që e shikoj, aq më shumë mendoj se Mateu fije shkëlqyeshëm një gjilpërë me një sy shumë të vogël. Është e pabesueshme.

Tomson: Ju flisni për të punuar me njerëz dhe unë do të doja të të shihja të bashkoheshe Martini rozë përsëri.

Minchin: (Qesh) Woah.

Tomson: Shfaqja që bëtë në Kew Gardens në Londër është diçka për të cilën ne ende flasim dhe e kemi parë Pink Martini shumë herë që atëherë.

Minchin: Kjo është hera e vetme që kam punuar me ta. Nuk kam bërë turne me ta, por më pëlqejnë gjërat e tyre. Storm Large po këndonte me ta atë natë, dhe mua më pëlqente dhe e njoha pak. Ai shfaqje ishte hera e vetme që kam ndërthurur ndonjëherë me ta. Do të kisha dashur të kisha luajtur me ta. Ata janë të mahnitshëm.

Tomson: Ju duhet të konsideroni partneritetin përsëri dhe të luani së bashku Hollywood Bowl.

Minchin: Kjo eshte interesante. Po flisja për atë koncertin e Kew Gardens disa ditë më parë. Më bëri të kuptoj se nuk e kisha menduar vërtet të bëj turne me ta. Megjithatë, turneu me kaq shumë njerëz është një mënyrë e shkëlqyer për të shmangur fitimin e parave (qesh), dhe unë duhet ta di. Unë kam bërë një turne me dy autobus me katër kamionë në Mbretërinë e Bashkuar me një orkestër simfonike prej 55 pjesësh, kështu që nuk mund të fitoj para vetë, faleminderit shumë (qesh).

Matilda Muzikal i Roald Dahl del në Netflix të dielën, 25 dhjetor 2022.