Paul Oakenfold në librin e ri "Ready Steady Go", Tregim tregimesh, Rikthim në skenë

Për DJ dhe producent britanik Paul Oakenfold2022 ishte një vit plot ngjarje.

Pas gati një viti e gjysmë që u largua me forcë nga rruga në mes të pandemisë, Oakenfold u kthye në klube ndërsa performonte në ambiente më të mëdha amerikane si Madison Square Garden dhe Hollywood Bowl së bashku me New Order dhe Pet Shop Boys si pjesë e "The Unity Tour". ”

Pas shfaqjeve të viteve të fundit në vende ikonike si Muri i Madh i Kinës, mali Everest dhe Stonehenge, Oakenfold, një nga DJ-të më të suksesshëm të të gjitha kohërave, u bë i pari që performoi brenda maleve të Argjentinës, duke u rrotulluar në Patagonia gushtin e kaluar.

Oakenfold zakonisht ka duart e tij në një numër projektesh në çdo moment të caktuar dhe 2022 nuk ishte përjashtim, DJ e nisi vitin me albumin e tij të fundit Ndriçoni pasuar nga botimi i fundit i librit të tij të dytë, Ready Steady Go: Udhëtimi im i pandalshëm në vallëzim.

Muajin e kaluar, Oakenfold ofroi një bashkëpunim me rockers australianë Sick Puppies, duke nisur mbulimin NHL të ESPN përmes një ripërpunimi të "Ready Steady Go".

Dhe viti 2023 është tashmë i zënë, Oakenfold përgatit një festë të 30-vjetorit të Perfecto Records, si dhe hapjen e vendit të tij të parë në Park City, Utah.

“Unë mendoj se, për mua, nuk dua të shkoj dhe të bëj vetëm disqe të drejtpërdrejta të kërcimit. Nuk sjell asgjë në tryezë duke bërë këtë. Më pëlqen të sfidoj veten dhe më pëlqen të shoh nëse mund të marr këngëtarë nga zhanre të ndryshme dhe të punoj në hapësirën time, por që ajo të funksionojë mirë”, tha Oakenfold. “Unë kam qenë gjatë gjithë kohës në studio me të gjithë ata që bënin një disk. Tani jam shumë rrallë në studio. Sepse të gjitha janë bashkëpunime me njerëz në mbarë botën ku ata thjesht ju dërgojnë gjëra dhe ju i dëgjoni dhe keni idetë tuaja. Kohët ndryshojnë – kështu e bëjmë tani”, tha DJ. “Muzika e kërcimit është kudo tani – është në filma, reklama, lojëra. Kështu që jeton jashtë klubit.”

Unë fola me Paul Oakenfold për përrallën frymëzuese në zemër të librit të tij të ri Gati Stady Go, rikthimi në skenë, qasjen e tij kinematografike ndaj la Ndriçoni album, rëndësinë e tregimit dhe eksplorimit të vazhdueshëm të mënyrave të reja për ta shtyrë muzikën përpara, duke siguruar që ajo të jetojë jashtë klubit. Një transkript i telefonatës sonë video, i modifikuar lehtë për gjatësi dhe qartësi, vijon më poshtë.

Si ka qenë për ju pas dy viteve të fundit rikthimi në skenë para njerëzve aktualë?

PAUL OAKENFOLD: Vërtet e mrekullueshme. Për 17 muaj nuk dola në skenë - nuk punova. E pata, drejt fundit, vërtet të vështirë. Kështu që, sapo arrita të kthehesha në rrugë, të dilja atje, të luaja, të rrija dhe të takoja njerëz, ishte e mahnitshme.

Kam luajtur dy shfaqje në Hollywood Bowl [me New Order dhe Pet Shop Boys]. Unë jetoj në Los Angeles dhe kam marrë bileta për miqtë e mi. Siç e dini, unë luaj para të dy akteve. Kështu që unë dilja në audiencë dhe ulesha me ta dhe shikoja shfaqjet. Dhe ndjenja që pata – vetëm për të qenë rreth miqve, familjes dhe njerëzve të tjerë që nuk i njihja – atmosfera ishte thjesht e mrekullueshme.

Natyrisht, njerëzit janë të ngazëllyer për të parë të dy grupet, por vetëm për të qenë pjesë e kësaj dhe për të qenë jashtë duke u argëtuar, ishte me të vërtetë një moment i mrekullueshëm për mua.

Ai turne ishte një përpjekje unike për ju në krijimin e grupeve unike për t'i paraprirë çdo akti. Si ishte ai turne?

Oakenfold: Ishte vërtet e këndshme. Unë jam vazhdimisht duke lëvizur këngë dhe duke ndryshuar grupin - duke shtuar këngë të reja, këngë të vjetra, prodhime të reja të këngëve të njohura, remix që kam bërë. Në qytete të ndryshme funksionojnë pista të ndryshme. Në Çikago, luajta më shumë si një grup shtëpish të vjetër shkolle. Në LA, ishin disa klasike më shumë. Lëviz muzikalisht në varësi të vendit ku jam duke luajtur.

E di që me librin ishte e rëndësishme që të mos bëhej një puthje dhe tregim në vetvete dhe të tregoje në të vërtetë historinë tuaj në drejtim të kapërcimit të disleksisë dhe frymëzimit të njerëzve. Si shkuat për hartimin e asaj narrative?

Oakenfold: Po, kur m'u afruan për të bërë librin, unë isha sikur, "Unë me të vërtetë nuk dua të puth dhe të tregoj. Nëse kjo është ajo që po kërkoni, harroni atë.”

Është një libër i bazuar në një fëmijë që ka vuajtur gjatë shkollës dhe që ende lufton me të qenit disleksik dhe të gjejë një rrugëdalje. Dhe, përmes muzikës, e kam gjetur këtë rrugëdalje. Unë e kam parë botën përmes një kutie disqesh.

Dhe ky është me të vërtetë mesazhi që qëndron pas tij: që ju mund ta bëni atë. Cilado qoftë rruga juaj në jetë, mos lejoni që asgjë t'ju mbajë prapa. Duke u munduar në shkollë dhe duke e pasur të vështirë në shkollë, nuk e lashë të më pengonte. Sepse muzika më tregoi një rrugë dhe më dha një shans.

Këto janë kohë të pasigurta - kohë të turbullta. Me Libri, po përpiqeni të frymëzoni njerëzit. Sigurisht që ka një element pozitiv në muzikën tuaj. Sa e rëndësishme është të godasësh atë akord, veçanërisht në kohë si këto?

Oakenfold: Po, absolutisht. Fillon me vetëbesimin. Në botë, përgjithësisht, duhet ta bësh vetë. Nëse rri duarkryq dhe pret që njerëzit e tjerë të bëjnë gjëra për ty, nuk do të ndodhë. Ky është në thelb mesazhi. Vetëm besoni në veten tuaj.

Është jeta juaj – dhe ju keni vetëm një. Kështu që kënaquni. Jini në këtë moment dhe provoni më të mirën tuaj. Kjo është gjithçka që mund t'i kërkoni kujtdo. Dhe, sigurisht, fillon nga vetja. Nëse nuk po bëni më të mirën, nuk mund të prisni që dikush tjetër ta bëjë këtë nëse jeni duke punuar si ekip.

Pra, unë vij nga ajo shkollë mendimi. Dhe unë gjithmonë kam punuar në atë fushë të të menduarit në atë mënyrë.

Natyrisht, në dy libra, ekziston një element i tregimit në të cilin ju jeni të mirë. Por ndihem sikur njerëzit nënvlerësojnë se sa e rëndësishme është ideja e tregimit për atë që bëni në muzikën tuaj. Kur je në skenë duke performuar, po bashkon muzikë dhe seti tregon një histori. Kur jeni duke punuar për filmin, sigurisht që po ndikoni në histori. Sa e rëndësishme është për ju ideja e tregimit pavarësisht nga projekti?

Oakenfold: Procesi i shkrimit të librit ishte javë dhe javë në periudha të ndryshme kur unë tregoja histori – duke i marrë ato histori, duke u kthyer pas dhe duke u bërë më shumë pyetje. Duke e mishëruar atë. Ka shumë që kanë ndodhur me kalimin e kohës. Pra, është ta kujtoj atë, ta rimendoj atë, të meditoj mbi jetën dhe ku jam dhe të vij drejt fundit të karrierës sime.

Titulli i albumit tuaj të fundit, Ndriçoni, tingëllon si një ton optimist pavarësisht kohëve në të cilat albumi u përfundua. Çfarë lloj ndjesie kishte atje për sa i përket bashkimit të këtij grupi të veçantë muzikor?

Oakenfold: Titulli i albumit është ai që është: është një mendim pas fjalëve. Dhe kjo është pozitive. Është një mendim pozitiv pas titullit. Pra, ju jeni aty.

Albumi përmban disa emra të njohur. Por, të gjitha disqet e mia, kam prirjen që, përveç emrave të njohur që jam adhurues dhe që kanë pranuar të bashkëpunojnë dhe punojnë me mua, gjithmonë kam kërkuar emra të rinj – artistë që më kanë tërhequr vërtet.

Dhe ka një çift në atë album. Një këngë e quajtur "Pray For Me" është e preferuara ime në album, e cila përmban një artist të ri dhe të ri nga Phoenix, i cili tani quhet Velvet Cash. Ai është i mahnitshëm. Disa nga artistët e shkollës së vjetër gjithashtu - Eva me të cilën kam punuar, CeeLo. Por sigurisht që Velvet Cash janë më shumë aty ku jam, sepse është muzikë e re, muzikë e re dhe po ecën përpara.

Ju keni punuar me një orkestër prej 75 pjesësh Ndriçoni. Dhe albumi ka një ndjenjë shumë kinematografike. A ishte puna juaj në film një ndikim në Ndriçoni album?

Oakenfold: Po, më pëlqen të punoj në atë hapësirë. Për mua, është një nga vendet e mia të preferuara që dua të jem.

Është shumë kinematografik ky album. Kam punuar me kompozitorin dhe dirigjentin Harry Gregson-Williams. Craig Armstrong. Kam prekur botën e filmit. Dhe miqtë e mi më ndihmuan në realizimin e këtij disk, të punoja me orkestrën dhe të merrja këto tinguj.

Mendoj se kur vendos një orkestër të vërtetë në ndonjë disk, tingëllon mahnitëse. Është e pasur dhe plot jetë. Është një bashkëpunim, është një histori – është e mrekullueshme. më pëlqeu.

Ju përmendët CeeLo Green. Dhe ai shfaqet në këngën mbyllëse "Falling". Si i afroheni një bashkëpunimi të tillë?

Oakenfold: Po, atë segment ne e kemi punuar disa kohë më parë. Ishte vetëm rekordi që më pëlqeu. Dhe e freskova atë – siç bëni kur vazhdoni të ecni përpara në muzikë. Dhe përfundoi duke qenë një disku me bateri dhe bas. Unë jam një adhurues i drum and bass. Kështu që unë thashë: "Epo, pse të mos e mbyllim me diçka të tillë?"

MORE SHUM NGA FORBESPaul Oakenfold mbi gjendjen e muzikës elektronike dhe perëndimin e ri të diellit në publikimin e StonehengeBy Jim Ryan

Ju ishit DJ i parë që performuat në malet e Argjentinës. Si ishte kjo?

Oakenfold: Kam luajtur në Patagonia në gusht, po – pika më e lartë. Kjo ishte shumë e lezetshme. Sepse edhe unë duhet të bëj ski dhe të rri. Unë gjithmonë përfundoj duke bërë këto shfaqje shumë interesante – të cilat bëhen sfidë! Por nuk mendoj se muzika e kërcimit duhet të jetojë domosdoshmërisht në një klub nate.

Kur njerëzit më afrohen me çfarëdo që të jetë – Muri i Madh i Kinës, mali Everest – zakonisht e ngre dorën lart dhe më pas mendoj, “Oh f–k, çfarë kam bërë?!” Pastaj më duhet të stërvitem për gjashtë muaj dhe të filloj ecjen dhe stërvitjen. Por më pëlqen.

Me gjithë këto gjëra të ndryshme që bëni – qoftë një libër, një album, një turne, Patagonia apo ndonjë gjë tjetër – sa e rëndësishme është të gjesh vazhdimisht rrugë të reja, të provosh gjëra të reja dhe të shtysh gjithçka që bën përpara?

Oakenfold: E mban të freskët për mua. Dhe është më shumë se të shkosh dhe thjesht të luash në klub.

Është një moment i madh. Patagonia – për të luajtur atje dhe për të parë nëse mund ta arrijmë ishte një moment i madh sa ishte të luanim Madison Square Garden. Janë momente që do t'i mbani mend gjatë gjithë jetës.

Mos më keqkuptoni – klubet janë zemra ime. Kam jetuar në klube gjatë gjithë jetës sime. Unë luaj në klube. Por klubet vijnë dhe shkojnë. Momentet ikonë si Patagonia ose Madison Square Garden do të jetojnë me ju për pjesën tjetër të jetës tuaj.

Po përgatiteni të hapni klubin tuaj…

Oakenfold: Po. Është një vend. Nuk është në të vërtetë një klub – megjithëse do të ketë muzikë klubi. Është një vend në Park City, Utah. Ajo mban një mijë njerëz. Është në Main Street dhe do të quhet Marquee Park City. Shpresojmë se do ta kemi gati për Sundance.

Ju keni kaluar shumë kohë në klube. Pavarësisht nëse është diçka për t'u shqyrtuar ose diçka për t'u shmangur plotësisht, çfarë keni mësuar gjatë viteve që është e zbatueshme këtu kur filloni të ndërtoni tuajën?

Oakenfold: Ndoshta kam pasur disa nga momentet më të mira të jetës sime në klube – disa prej tyre as që i mbaj mend! Por nga hapja e Ministrisë së Tingullit në Londër si rezident ose Cream, që ishte një nga klubet më ikonike në Britani. Zouk në Azi. Disa vende vërtet ikonike. Edhe disa vende më të vogla në fakt gjithashtu. Bëra pesë netë në klub në Sunset, Johnny Depp's – Viper Room. Kam bërë stadiume me U2 dhe Madonna. Vende me Rendi të Ri dhe Boys Pet Shop.

Nëse do të më pyesnit a do të preferoja një lokal apo një klub nate apo një vend të vogël e të vogël, e dini se ku do të shkoja? Tek vendi i vogël. I vogël dhe intensiv, sistem zanor i shkëlqyer dhe më lejoni të luaj për një kohë të gjatë. Kështu me siguri do të dal.