Numrat e rinj të industrisë së muzikës nga RIAA dhe Edison Research tregojnë se rritja është ngadalësuar

Dy nga barometrat më të rëndësishëm të fuqisë së industrisë muzikore u publikuan së fundmi: sot RIAA publikoi atë Raporti i të ardhurave të industrisë muzikore të fundvitit për vitin 2022, dhe javën e kaluar Edison Research publikoi Edicioni i vitit 2023 i studimit të kërkimit të konsumatorit Infinite Dial që e ka realizuar tashmë prej 25 vitesh. Të dy raportet tregojnë se rritja që industria e muzikës ka gëzuar që nga mesi i viteve 2010 po ngadalësohet.

Të dyja këto raporte përforcojnë atë që kemi njohur gjatë disa viteve të fundit: të ardhurat e regjistruara të industrisë muzikore - domethënë, pjesa e industrisë muzikore që përfshin regjistrimet, në krahasim me shkrimin e këngëve dhe performancat live - tani përcaktohen nga transmetimi. Shifrat e RIAA tregojnë se 84% e të ardhurave totale prej 15.9 miliardë dollarësh të industrisë tani vijnë nga transmetimi, pak më shumë nga 83% në 2021. Por rritja e të ardhurave nga transmetimi është ngadalësuar: përshtatur për inflacionin, ajo u rrit vetëm 7% gjatë 2021, hera e parë që rritja ra në përqindje njëshifrore që nga kriza financiare e fundit të viteve 2000. Dhe të ardhurat e përgjithshme të regjistruara nga industria muzikore u rritën me 6.1% nga viti 2021, por e gjithë kjo rritje u shkatërrua nga inflacioni.

Numrat në sondazhin Infinite Dial pasqyrojnë në mënyrë të ngjashme një ngadalësim të rritjes. The Infinite Dial, bazuar në një sondazh telefonik, bëhet nga një firmë kërkimore që njihet për ashpërsinë dhe qëndrueshmërinë e saj: Edison Research kryen gjithashtu exit polling për zgjedhjet kombëtare dhe ushqen ato të dhëna në shumicën e rrjeteve kryesore televizive. Infinite Dial ka gjurmuar dëgjueshmërinë e shërbimeve kryesore të muzikës në internet për shumë vite. Megjithëse edicioni i fundit i sondazhit tregon rritje të vazhdueshme të dëgjimit mujor të audios në internet - tani në 75% të popullsisë, nga 73% vitin e kaluar - ai gjithashtu tregon se dëgjueshmëria e shërbimeve muzikore në internet tani është në rënie të lehtë, siç tregohet në figura më poshtë. Spotify vazhdon të jetë "marka e audios në internet" më e njohur dhe YouTube Music, shërbimi i abonimit me pagesë që YouTube lançoi në 2018, është nr. 2, përpara konkurrentëve si Apple Music dhe Amazon Music. (The Infinite Dial nuk gjurmon përdorimin e YouTube "të rregullt" për muzikë.)

Të dhënat e sondazhit Infinite Dial tregojnë gjithashtu rritje të fuqishme të dëgjimit të podkasteve dhe librave audio, duke sugjeruar që dëgjuesit po e zhvendosin vëmendjen e tyre nga muzika në ato lloje të mediave të folura. Dëgjimi mujor i librave audio është në nivelin më të lartë të të gjitha kohërave prej 53%, duke u rritur në mënyrë dramatike nga 45% vitin e kaluar, ndërsa dëgjimi mujor i podcast-it është gjithashtu në nivelin më të lartë të të gjitha kohërave prej 42%, pas një rënieje në 38% vitin e kaluar.

Raporti vjetor i të ardhurave të RIAA tregon disa pika kryesore përtej transmetimit. Njëra është vinyl. Vinyl vazhdon të rritet me një ritëm solid: të ardhurat tejkaluan 1.2 miliardë dollarë vitin e kaluar, 18% më shumë nga viti 2021. Vinyl tani tërheq më shumë të ardhura se CD-të dhe shkarkimet dixhitale të kombinuara dhe ajo përbën pothuajse 8% të të ardhurave totale të industrisë. Megjithatë, këto shifra nuk numërojnë shitjet e vinileve të përdorura. Industria nuk ndjek shitjet fizike të përdorura (etiketat dhe artistët nuk përfitojnë prej tyre), por ka të ngjarë që tregje të tilla si Discogs, eBay dhe Amazon tërheqin qindra miliona të tjerë; me fjalë të tjera, shpenzimet konsumatore për vinyl përbëjnë një përqindje dyshifrore të shpenzimeve të përgjithshme të muzikës. Madje mund të argumentohet se vinili është pika e dytë e industrisë së muzikës; dëshmi të tjera tregojnë se vinyl po i kthehet statusit të mëparshëm si formati kryesor për albumet.

Ky grafik tregon të ardhurat e industrisë të rregulluara nga inflacioni gjatë gjysmës së shekullit të kaluar, për sa kohë që RIAA e ka ndjekur atë. Ajo tregon se industria aktuale e fuqizuar nga transmetimi nuk ka arritur majat e industrisë së bazuar në vinyl dhe kasetë të viteve 1970, e lëre më industrinë e drejtuar nga CD në fund të viteve 1990. (Të ardhurat e pikut të rregulluara nga inflacioni i industrisë ishin 24.5 miliardë dollarë në 1999, krahasuar me 15.9 miliardë dollarë në 2022.) Nëse rritja e transmetimit vazhdon të zvogëlohet, atëherë industria e muzikës së regjistruar duhet të arrijë diku afër kulmit të saj prej 17.8 miliardë dollarësh të rregulluar nga inflacioni gjatë vinyl dhe epoka e shiritit. Me penetrim prej 75%, transmetimi duhet të ketë disa vite rritje përpara se të ngopë tregun.

Shifra tjetër e rëndësishme në numrat e RIAA ka të bëjë me një cep "brenda bejsbollit" të industrisë së muzikës që mund të çojë në një valë tjetër të rritjes së të ardhurave: sinkronizimin. Sinkronizimi (a/k/a synch) i referohet tarifave të licencimit që paguajnë prodhuesit e videove, lojërave, VR/AR dhe përmbajtjeve të tjera multimediale për përdorimin e muzikës me përmbajtjen e tyre. Shërbimet e bazuara në video si YouTube dhe TikTok, dhe platformat e lojërave si Twitch, duhet të paguajnë për licencat e sinkronizimit të pjesëve muzikore që shfaqen në to. (Nëse vetë shërbimet ose përdoruesit e tyre duhet të jenë përgjegjës për këto honorare është a pika e mosmarrëveshjes tani.) RIAA filloi të gjurmonte të ardhurat nga sinkronizimi për muzikën e regjistruar vetëm gjatë viteve të fundit, por është bërë domethënëse—dhe është kategoria e të ardhurave me rritjen më të shpejtë tani. Është sigurisht kova më e madhe e të ardhurave në muzikën e regjistruar që nuk vjen drejtpërdrejt nga konsumatorët.

Licencimi i Synch solli 382 milionë dollarë në vitin 2022, 26% më shumë nga viti 2021. Me këtë ritëm, synch duhet të kapërcejë të ardhurat nga CD dhe shkarkimet deri në vitin e ardhshëm. Dhe ka potencialin të vazhdojë të rritet me një ritëm të shëndetshëm për një kohë. Ndryshe nga pjesët e tjera të industrisë, synch ka shumë pak në mënyrën e organizimit ose infrastrukturës: nuk ka organizata kolektive të licencimit (si ASCAP ose BMI për kryerjen e të drejtave të kompozimeve), nuk ka norma standarde të honorarëve dhe pak në mënyrën e praktikës së zakonshme. në lidhje me licencimin. Është një treg jashtëzakonisht joefikas. Mbajtësit e të drejtave - në këtë rast, kompanitë kryesore diskografike - e pëlqejnë atë në këtë mënyrë sepse u jep atyre fuqi negociuese me të licencuarit e mundshëm dhe u mundëson atyre të bëjnë marrëveshje të përgjithshme licencash me shërbime video/gaming/AR/VR që janë konfidenciale. Ndërsa gjithnjë e më shumë përdorues migrojnë në këto platforma më të reja dhe konsumojnë muzikë atje, mundësitë për licencimin e sinkronizimit do të rriten, si dhe nevoja për mekanizma standardë për përpunimin e atyre honorareve.

Licencat Synch kontribuojnë gjithashtu në rritjen e të ardhurave në anën e botimeve muzikore të tregut, pjesa që ka të bëjë me kantautorët dhe kompozimet muzikore; ato bëhen të rëndësishme sa herë që një producent i një shfaqje televizive, reklame televizive, filmi, etj., përdor një version kopertinë të një melodie në vend të regjistrimit të artistit origjinal. Mundësitë për rritjen e të ardhurave nga licencat sinkronizuese janë një nga faktorët kryesorë që janë rritja e çmimeve për katalogët e këngëve të artistëve të trashëguar deri në stratosferë. Nëse e gjithë kjo do të shtojë të ardhura të mjaftueshme për të mbajtur industrinë e muzikës në rritje përtej transmetimit, është një nga pyetjet kryesore për disa vitet e ardhshme.