Dokumentari i ri vë në pah gjendjen e vështirë të lëvizjeve ikonike të Amerikës

“Unë shkova në auto-in duke u rritur me familjen time dhe pashë më pak prej tyre ndërsa u rrita. Nuk mund ta kuptoja pse, sepse ne ende kemi makina, ne ende i duam filmat, dukej se nuk kishte asnjë arsye që ato të mbylleshin ose të rrënoheshin,” u ankua regjisorja April Wright, regjisorja e dokumentarit. Kthehu te "Drive-In"..

Ai përmban njëmbëdhjetë lokacione unike në pronësi të familjes me pika në të gjithë Shtetet e Bashkuara dhe shikon gjendjen e vështirë të industrisë dhe lufton për t'i mbajtur ato. Ky është dokumentari i dytë i Wright që fokusohet në vendet ikonë; e para, Tërheqjet në lëvizje: Historia përfundimtare e filmit amerikan me makinë, doli në vitin 2013 dhe mbuloi historinë e tyre. Kthehu te "Drive-In". is tani në dispozicion Dixhital dhe sipas kërkesës.

Ajo donte të bënte një vazhdim, duke u fokusuar te njerëzit që përpiqeshin t'i mbanin ata gjallë, sepse “praktikisht të gjitha makinat e mbetura janë në pronësi të familjes. Janë këto familje që vënë zemrën dhe shpirtin e tyre për t'i mbajtur ato dhe për të kuptuar rëndësinë që kanë për komunitetet e tyre lokale.”

“Unë isha në të vërtetë në Konventën e Shoqatës së Pronarëve të Teatrit të Bashkuar Drive-In (UDITOA) në Orlando, Florida, në shkurt 2020 dhe u thashë shumë pronarëve atje se doja ta bëja këtë vazhdim dhe nëse njerëzit donin të ishin pjesë e për të më njoftuar,” kujton Wright. “Rreth një muaj më vonë, ndodhi pandemia, gjithçka u mbyll dhe makinat u bënë shfaqja e vetme në qytet.”

Pandemia bëri që disa në industrinë e filmit të përqafonin makinat dhe t'i përdorin ato për të shfaqur premierë filma që nuk mund të dilnin në kinematë e mbyllura. Mes ishte Universal Studios' I çuditshëm, e cila u shfaq premierë në teatrin tashmë të mbyllur Mission Tiki Drive-In në Montclair, Kaliforni, i cili është paraqitur në dokumentar. Debutimi i regjisorit të aktorit-regjisorit Dave Franco, Qiraja, u shfaq premierë në teatrin Vineland Drive-In në City of Industry, Kaliforni. Të dyja ngjarjet ndodhën gjatë kulmit të pandemisë në vitin 2020.

Sidoqoftë, vetëm në verën e vitit 2021, Wright doli në fushë. Fillimisht kishte planifikuar vetëm tre ose katër injeksione me makinë, regjisori e rriti numrin në njëmbëdhjetë sepse donte të kishte një kuptim më të gjerë të asaj që po ndodhte në vendet rurale si dhe në ato afër qyteteve. Ishte një foto e përzier.

"Unë jam në biznes për 35 vjet tani, dhe ka shumë arsye pse makinat me makinë nuk kaluan, por një e madhe kishte të bënte me produktin dhe marrjen e filmave," shtoi John Vincent, Presidenti. i UDITOA dhe pronar-operator i Wellfleet Drive-In dhe Cinemas në Wellfleet, Massachusetts. “Ne kishim qenë në qendër të vëmendjes me konvertimin në dixhital sepse ishte një ndryshim mjaft i shtrenjtë rreth dhjetë vjet më parë. Ishte një lloj skenari i fundit të botës, ku do të bëheshin futjet me anë të këtij konvertimi në dixhital. Më pas u kthyem në të qenit persona non grata në media derisa u godit COVID.”

Ndërsa vëmendja u vlerësua dhe solli rritje të tregtisë, Vincent pranoi se kishte një element zhgënjimi me perceptimin, por ka një teori.

"McDonald's ekzistonte në vitet '50, kinematë e brendshme ekzistonin në vitet '50, kështu që pse ne jemi ata që përfaqësojmë një epokë të shkuar?" mendoi ai. “Kjo ka të bëjë shumë me faktin se vetëm dhjetë për qind ose më pak prej nesh kanë mbetur. Mendoj se kjo na bën të shikohemi sikur jemi klasikë, por është ende një mënyrë fantastike për të parë një film dhe kjo nuk ka ndryshuar.”

"Duhet një lloj i caktuar personi për të drejtuar një makinë-in sepse nuk është një biznes i lehtë, kështu që duhet të kesh pasion për të," shtoi Wright.

Ndërkohë që disa ngarje janë përcjellë brez pas brezi, gjak i ri po hyn dhe po fillon nga e para, pavarësisht presioneve.

"Disa të rinj që po marrin përsipër vendndodhjet, por ndonjëherë është një punonjës që ka punuar në vend për një kohë të gjatë ai që përfundimisht e mori atë," shpjegoi Wright. "Ka njëfarë lidhje me dëshirën për të ofruar këtë përvojë dhe kujtimet e mira që dëshironi të ndani me njerëzit e tjerë që mendoj se të gjithë pronarët i kanë të përbashkët."

"Ata janë shumë të pasionuar për t'i mbajtur ato dhe për vlerën që ofron për komunitetin, por ndoshta duhet të tregoheni pak të mërzitur sepse ka shumë pengesa."

Ajo shtoi, “Në çdo biznes ku keni të bëni me publikun, duhet të jeni një lloj personaliteti i caktuar vetëm që të merreni me publikun ditë pas dite. Ata janë sipërmarrës. Në thelbin e tyre, këto janë biznese familjare. Kur mendoni për këdo që dëshiron të jetojë atë ëndërr amerikane dhe të ketë një biznes, të tillë janë këta njerëz.”

Vlera e ofruar nga modeli i çmimeve krijoi gjithashtu një tërheqje të shtuar për audiencën, krejt të re dhe të rikthyer, me disa pika në dokumentar që tërhiqeshin me tematikë dhe programe speciale.

“Ajo shkon përtej filmit, ka të bëjë me përvojën dhe mjeshtërinë e tij, dhe unë u përpoqa t'i tregoja atij filmin në mënyra të ndryshme,” entuziazmoi Wright. "Të gjitha këto aspekte të ndryshme të tërheqjes së njerëzve, nga birra dhe ushqimi deri te veçoritë e dyfishta të zonave të lojërave dhe filmave familjarë, janë buka dhe gjalpi."

Vincent shtoi, “Në kinematë e mbyllura, ju hyni dhe ka të bëjë 100 për qind për filmin; ka të bëjë pak me eksperiencat rreth zërit, ekranit, sediljeve të këndshme, por në futjen e makinës, përvoja është pjesa më e madhe e saj. Aktorët dhe aktoret kanë qenë në skenë në gjëra si CinemaCon dhe kanë thënë se e mbajnë mend filmin e tyre të parë me makinë, por nuk e mbajnë mend filmin e tyre të parë në ambiente të mbyllura.”

Rritja e profilit të pandemisë krijoi gjithashtu mundësi për shpërndarësit e përmbajtjes së zhanrit, me disa filma që bëjnë histori në arkë.

“Gjatë pandemisë, pati një përplasje tmerri sepse kishte më pak produkte në studio, dhe disa nga këto mini-mazhore ia dolën mirë duke vendosur shumë filma horror në “drive-in”. Mendoj se ishte një nga gjërat që i bëri njerëzit të dilnin jashtë gjatë pandemisë, "tha regjisori.

Vincent ndërhyri: “Edhe atëherë, disa ngasje me makinë ia dalin mirë me tmerrin dhe gjithmonë kanë, por disa, si unë, e bëjnë tmerrësisht atë. Ne jemi përpjekur.”

Megjithatë, kohët mbetën të vështira për disa, me një pjesëmarrës në dokumentar që tha se ata fituan vetëm 5 dollarë një natë.

“Të gjithë u anashkaluan gjatë pandemisë, kur studiot më në fund patën një shans për të bërë atë që donin të testonin për një kohë, dhe kjo ishte vendosja e filmave direkt në platformat e transmetimit,” zbuloi regjisori. Shumica prej tyre tani e kanë kuptuar se kjo nuk është rruga më e mirë për publikimet e tyre të reja dhe filmat e tyre të mëdhenj në veçanti. Unë nuk mendoj se kjo doli mirë financiarisht për askënd me ndonjë nga titujt e tyre.”

“Ndjej sikur studiot janë rikthyer të pranojnë se duhet të ketë një komponent teatrale, por do të them se disa nga termat janë më miqësorë për kinematë më të mëdha që kanë pasur më shumë ndikim në lidhje me sa javë duhet të qëndrojnë gjërat. në ekrane e kështu me radhë.”

Wright vazhdoi, “Kur jeni duke folur për xhiro, kinema të pavarura, kinema me një ekran, veçanërisht nëse ato janë në një zonë më rurale dhe ju duhet të mbani të njëjtin film në ekran për tre ose katër javë. Kjo është duke i shtrënguar këto vende dhe duke u dhënë atyre një kohë të vështirë.”

Ajo do të donte të shihte nivele të shumta termash ose grupe të ndryshme termash, në varësi të vendit të ngjarjes. "Kjo mund të bëjë një ndryshim të madh," sugjeroi ajo. "Modeli nuk është projektuar për futje në makinë dhe shumë nga këto kinema të pavarura."

Në disa raste, studiot kërkojnë tre javë për titujt e mëdhenj dhe kinematë me një ekran, drive-in dhe ambiente të mbyllura njësoj. Megjithatë, inovacionet vazhdojnë të inovojnë dhe të gjejnë mënyra të reja për të sjellë të ardhura shtesë nga tregtarët tradicionalë të parave, si koncesionet dhe duke zhvilluar mallra të këndshme.

"Ngjashëm me teatrot e mbyllura, koncesionet janë gjëja kryesore kur bëhet fjalë për të ardhurat, por mallrat janë diçka më e fundit dhe po marrin më shumë ritëm," konfirmoi Wright. “Pothuajse çdo makinë ka bluzat ose kapele dhe gjëra të tilla. Është një kanal unik të ardhurash dhe ata janë anuar në të.”

“Këto vende janë bërë një destinacion që njerëzit duan të vizitojnë dhe të marrin një kujtim. Ju nuk do të shkoni në një teatër AMC dhe do të mendoni se unë duhet të largohem me një bluzë që thotë AMC mbi të, por do të shkoni në Wellfleet Drive-In dhe do të mendoni se dua të kem një bluzë për të kujtuar të mirat. kohë që kishe atje.”

“E gjitha është e ndërlidhur. Ne nuk mund të paguanim 100 për qind qiranë e filmit dhe të jetonim nga të ardhurat e koncesioneve; ne nuk mund të bënim vetëm filmat me një mjet të shkëlqyer të tarifave të qirasë së filmit dhe të mos kishim lëshime. Është e gjitha një pjesë e madhe e byrekut. Por pandemia goditi edhe aq fort,” u ankua Vincent. "Kishte disa juridiksione që ndaluan shitjet me koncesion në 2020."

“Fatmirësisht, në atë kohë, ne të gjithë bënim shfaqje retro dhe troç, në vend që termat të ishin 50 deri në 60 përqind, ne zbritëm në 30 ose 40 përqind, kështu që kjo na ndihmoi. Shitjet e mallrave po bëhen një pjesë më e madhe e enigmës. Shitjet tona të mallrave shkuan nga pesë për qind e koncesioneve në dhjetë për qind të koncesioneve gjatë dy viteve të fundit. Sapo ngritëm një dyqan online dhe madje dedikuam një qendër përmbushjeje në pronën tonë për të përballuar kërkesën.”

Dokumentari i Wright Kthehu te "Drive-In". nuk është një periudhë në fund të kësaj fjalie kulturore dhe tregtare.

“Ne jemi padyshim në mes të një tranzicioni, jo vetëm për “drive-in”, por edhe për industrinë e filmit. Veren e kaluar, Armë e lartë: Maverick me të vërtetë ndihmoi, por gjithçka tjetër shkoi në rregull, dhe ne ende nuk jemi kthyer këtu ku ishim, "tha ajo. "Unë mendoj se drive-in-et kanë mjaft elementë unikë që është një përvojë dhe ka disa avantazhe ndaj kinemasë së brendshme, gjë që do të ndihmojë."

“Ne kemi parë gjithashtu më shumë ndryshim të përdorimit të pajisjeve në dy vitet e fundit sesa në 30-të e fundit për sa i përket humbjes së tyre ose marrjes së pronarëve të rinj, por ka gjithashtu një ton disqesh që nuk kanë qenë të hapura. për dekada që po kthehen dhe të reja po ndërtohen nga themeli.”

Wright vazhdoi, "Unë jam optimist edhe pse ne e dimë se numrat janë në rënie, krahasuar me kalimin në pandemi, dhe ne jemi më të ulët se sa ishim në fillim, por unë jam optimist se ata mund të kthehen në tre të ardhshëm. deri në pesë vjet.”

“Na jepni filmat dhe njerëzit do të vijnë. Gjërat do të korrigjohen”, shtoi Vincent. “2023 nuk është aty për sa i përket orarit, edhe pse disa filma të shkëlqyer do të dalin këtë verë. Ne jemi të ndezur rreth Misioni: Llogaritja e pamundshme e të vdekurve dhe i ri Indiana Jones, por viti 2024 duket fantastik. Në një farë mënyre, jam pothuajse i kënaqur që fashoja u hoq nga marrëzitë e transmetimit. Ata kanë mësuar mësimin e tyre se nuk ka asgjë që mund të bëjë para si të ardhurat nga transaksionet.”

Ai përfundoi, “Unë mendoj se makinat do të jenë këtu për një kohë shumë të gjatë, por gjithashtu do të jenë presionet, të cilat përfshijnë rritjen e çmimeve të tokës. Unë do të doja të hapja më mirë një drive-in nga e para sesa një kinema të brendshme në këtë pikë, dhe kam pasur operatorë të tjerë që të më thonë se kemi pasur disa operatorë të brendshëm që të hyjnë në hapësirën e makinës.

“Unë e di me të vërtetë se ka disa operatorë të brendshëm me të cilët kam folur, duke përfshirë një nga konkurrentët e mi lokalë të brendshëm, të cilët po vdesin për ta bërë këtë. Ata thjesht po kërkojnë mundësinë e duhur. Ne mund t'i bëjmë studiot shumë para dhe mund të jetë një biznes i mirë nëse bëhet siç duhet.”

Burimi: https://www.forbes.com/sites/simonthompson/2023/03/18/new-documentary-spotlights-the-plight-of-americas-iconic-drive-ins/