McCartney, Manilow dhe më shumë: Inovacioni në Nostalgjinë e Medias

Ka një nxitim të pagabueshëm për të fituar para nga nostalgjia në biznesin e medias – nga një seri koncertesh të yjeve të rock-ut gati tetëvjeçar, tek një emocion i ripërtërirë mbi kinematë e deri tek ringjallja e shitjeve të disqeve vinyl të vdekur prej kohësh. Por pas zhytjes sime të nostalgjisë në javët e fundit, nuk mund të mos mendoj se pak inovacion do të ndihmonte shumë në rritjen e perspektivave afatgjata për zgjerimin e këtyre shpërthimeve nga e kaluara.

Lista e performancave të drejtpërdrejta për yjet e vjetër të rock-ut, por të përhershëm, ka shpërthyer me përfundimin e shumicës së kufizimeve të lidhura me COVID-in, me arena të mbushura dhe radhë të vështira për t'u goditur me bileta në internet. Lista ime personale e pjesëmarrjes përfshinte 80-vjeçarin Paul McCartney dhe – mos më gjykoni – 79-vjeçarin Barry Manilow. Kjo nuk ishte as maja e ajsbergut. Skena e koncerteve verore përfshin The Rolling Stones (të udhëhequr nga Mick Jagger në 79 vjeç), Elton John (75), Van Morrison (77) dhe, në turne duel, The Beach Boys me 81-vjeçarin Mike Love dhe (për legal arsye) “Beach Boys themeluesit” Brian Wilson (80) dhe Al Jardine (79). Sigurisht, James Taylor është ende i fortë si një pulë pranverore 74. Legjenda të gjitha, por është pothuajse duke u vjetëruar në skenën e koncerteve sa është në dyshemenë e Senatit të SHBA.

Bruce Springsteen është ende një largësi nga 80 - thjesht 72 - por polemikat mbi çmimet e larta të biletave për turneun e tij të vitit 2023 mund të parashikojnë disa kufizime për turneun e rock-ut të moshuar. Ticketmaster (natyrisht me lejen e artistit) i krijuar "Çmimi dinamik" me "bileta platini" që kushtojnë deri në 5000 dollarë për disa vende. Këto çmime vështirë se janë të padëgjuara në tregun sekondar, por shkaktuan disa tronditje përmes fandomit fillestar të blerjes së biletave. Për biznesin e muzikës, nuk ka shumë klone Bruce për të gjeneruar atë nivel të mosnjohjes së kostos dhe nuk duket si një strategji e madhe për të ndërtuar një bazë më të qëndrueshme fansash koncertesh duke ecur përpara.

Si shumë të tjerë, unë u ktheva në kufijtë e njohur të një kinemaje për të parë Armë e lartë: Maverick. Filmi ka përfituar nga zhurmat pothuajse universale nga kritikët dhe shikuesit e filmit dhe një kërkesë e ndrydhur për një film me një yll filmi "të modës së vjetër", mungesën e efekteve speciale të CGI dhe një histori njerëzore në zemër. Por nëse përvoja ime ishte fare tipike, teatrot vazhdojnë të jetojnë ende më shumë Koncesionet me çmime të çmendura dhe grupi kryesisht i çuditshëm i atraksioneve të ardhshme vështirë se paraqesin një kthim të lehtë në kohët e para-COVID-it dhe një thirrje të qëndrueshme për audiencën masive.

Unë u vonova në festën e kthimit në vinyl, por tani jam zhytur përsëri në mënyrë të çmendur në një botë që nuk kufizohet vetëm, por qartësisht e nxitur nga nostalgjia. Familja ime në mënyrë të alternuar e do dhe qesh me obsesionin tim të ri për të gjetur dyqane diskografike - i mbani mend ato? – kudo që shkojmë. Pasi e kam braktisur me mëkat koleksionin tim masiv të disqeve vite më parë, tani po kuroj një grup të vogël por të çmuar albumesh të padisponueshëm në transmetim ose që përfitojnë nga tingulli ende i çmuar i një gramafon me bazë analoge. Kjo nuk është lak - Shitjet e disqeve vinyl u rritën 61% në 2021 për të tejkaluar 1 miliard dollarë në vit, duke iu afruar dyfishit të të ardhurave nga CD.

Vërshimi i shpenzime të jashtëzakonshme në bibliotekat e përmbajtjes në vitet e fundit tregon besimin në fuqinë e artistëve të vjetër dhe katalogëve ikonë të përmbajtjes. Të drejtat e botimit dhe regjistrimit të muzikës së Bob Dylan u shitën për një total prej 500 milionë dollarësh. Springsteen shkoi për një shumë të ngjashme. Të drejtat e David Bowie tërhoqën 250 milionë dollarë dhe vetëm gjysma e të drejtave të bibliotekës së Neil Young shkuan për 150 milionë dollarë. Vetëm Sony ka shpenzuar mbi 1.5 miliardë dollarë për blerjen e të drejtave të botimit dhe regjistrimit. Dhe sigurisht, përtej muzikës, Discovery sapo u bashkua me ish-Warner Media, pjesërisht duke marrë mbi 50 miliardë dollarë borxh nga pronari i saj i mëparshëm AT&TT
. Nëse ky nuk është një bast për vlerën e një biblioteke me përmbajtje, nuk e di se çfarë është.

Zotërimi i të drejtave dhe shfrytëzimi i tyre janë dy kafshë shumë të ndryshme. Unë do të sugjeroja të paktën tre fusha që janë të denja për një fokus të veçantë për ata që kërkojnë të maksimizojnë kthimin e tyre nga investimet në "nostalgji" - nga markat e shenjta te përmbajtja te talenti.

Investoni në përvojën e përdoruesit

Ringjallja e vinylit nuk ka të bëjë me zotërimin e një disku të madh të rrumbullakët brenda një zarfi kartoni. Dhe rrallë ka të bëjë me aksesin në vetë muzikën. Sasia dërrmuese e përmbajtjes muzikore - veçanërisht me ndonjë vlerë domethënëse historike ose nostalgjike - është e disponueshme në platformat e transmetimit. Por dëgjimi i vinylit e lejon përdoruesin të trajtojë fizikisht muzikën, ta vendosë atë në një pajisje që luan, të dëgjojë rënien e gjilpërës si një sinjal se muzika do të fillojë dhe më pas të dëgjojë muzikën (nëse altoparlantët janë mjaft të mirë ) me një ngrohtësi dhe menjëhershmëri që është dukshëm e ndryshme nga dëgjimi në një telefon ose altoparlant inteligjent.

Prodhuesit e koncerteve të drejtpërdrejta dhe pronarët e kinemave duhet të kenë parasysh (në fakt shumë prej tyre) se si mund të rinovojnë përvojën e tyre të klientit. Mendon se mund të shërbesh ushqim tjetër përveç luajtjes së volumit kryesisht me ushqime të shpejta? Për Manilow në New Jersey, ata nuk e hapën as shërbimin e ushqimit kosher. Ndoshta ata i dinë demonstrimet e tyre më mirë se unë, por kjo nuk thotë shumë edhe për një përvojë të personalizuar mesatarisht. Po të krijoni më shumë kujtime unike sesa bluza dhe CD për të cilat edhe audienca më e vjetër nuk është e interesuar? Këta janë fansa të pasionuar! Sa për kinematë, pavarësisht ndryshimeve në skajet, nuk është me vendosmëri më mirë se sa ishte përpara COVID. Asnjë mësim i nxjerrë atje.

Investoni në audiencën më të vjetër

Dekada më parë, në CNBC ne predikuam vlerën e një audiencë më të vjetër dhe të pasur, duke i shtyrë reklamuesit tanë t'u kushtojnë vëmendje - dhe të paguajnë çmime më të larta - shikuesve që në fakt blenë produktet e tyre të nivelit të lartë në vend që të paguajnë skllavërisht më shumë për 18-49 ose 25-54 vjeç. Ky nuk është më një pozicion i pazakontë për një rrjet televiziv. Kjo nuk do të thotë se promovuesit dhe pronarët e ambienteve duhet të vendosin parulla sponsorizimi për kompanitë farmaceutike në koncertet e Beach Boys. Në vend të kësaj, shikoni zgjedhjet e stilit të jetesës së njerëzve që kanë shumë para për të shpenzuar dhe se si mund t'i arrini ato në mënyra të reja dhe në mënyrë të vazhdueshme. Cilat janë shtytësit e vlerës për ata audiencë jashtë çmimeve thjesht më të larta të biletave për të parë akte më të vjetra në turneun e tyre "lamtumirës"?

Investoni në teknologjinë e gjeneratës së ardhshme

Nuk ka një fjalë shumë më toksike tani se crypto në shumë qarqe mediatike, por kjo nuk duhet të pengojë një zhvillim të matur të shfrytëzimit të përmbajtjes me vlerë, nostalgjike në platforma të tilla si Metaverse (aka Web 3.0). Gjatë COVID, përdoruesit më të rinj të videolojërave ishin afërsisht 66% femra dhe 56% mbi 45 vjeç – këto janë audienca “të arritshme”. Sado e çuditshme të duket për shumë njerëz sot blerja e veshjeve virtuale ose NFT-ve, jashtë një demonstrimi të ri, ka shumë mundësi për të shfrytëzuar teknologjinë e aseteve dixhitale për të krijuar jo vetëm një vlerë një herë, por të qëndrueshme nga klipet e përmbajtjes të redaktuara në mënyrë unike deri te ato dixhitale të personalizuara. "nënshkrime". Sa më e njohur dhe e dashur të jetë IP-ja themelore, aq më shumë vlerë mund të zhbllokohet. Për sa kohë që pronarët e përmbajtjes po punojnë si kujdestarë të markës dhe jo si artistë të shpejtë, ka shumë arsye për kreativitetin e biznesit këtu.