Lindsey Buckingham në kthimin në rrugë dhe një kujtim i hershëm i koncertit

Gjatë tetë muajve të fundit, Lindsey Buckingham më në fund ka qenë në gjendje të bëjë turne në mbështetje të dhjetë këngëve që përbëjnë albumin e tij të fundit në studio, këngë të shkruara në 2018 para publikimit të tij. Antologji solo projekti dhe largimi nga Fleetwood Mac.

Pas rimëkëmbjes së tij nga operacioni në zemër të hapur në 2019 dhe dy vjet që u detyrua të largohej nga rruga në mes të pandemisë, Albumi i shtatë i vetë-titulluar solo më në fund pa dritën e ditës shtatorin e kaluar, një nga koleksionet më tërheqëse dhe më të lulëkuqe të materialeve në karrierën e tij.

“Një lloj rinjohjeje me trupin e punës në Fleetwood Mac – dhe ndoshta të paturit e një vlerësimi të përtërirë për të – më bëri të dëshiroj të bëj një album solo që në fakt ishte pak më shumë referues për trupin tim të madh të punës, i cili përfshinte Fleetwood Mac, në vend që të përpiqet të vendosë punën solo kundër punës së Fleetwood Mac në një farë mënyre, "tha Buckingham. “U futa në këtë mendim se doja të bëja më shumë një album pop sesa kisha bërë për një kohë - ndoshta që atëherë Nga djepi. Kështu bëra unë. Dhe sigurisht që ka një lloj aludimi të Fleetwood Mac për këngë të tjera atje që synohen.”

Vendoseni të ktheheni në rrugë këtë vjeshtë për një Turne europiane, fola me Lindsey Buckingham për një nga kujtimet e tij më të hershme të koncerteve dhe duke i shtyrë vazhdimisht gjërat përpara me punën e tij solo. Një transkript i bisedës sonë telefonike, i redaktuar lehtë për gjatësi dhe qartësi, vijon më poshtë.

Të gjithë përjetuan një shtrirje të gjatë atje pa shfaqje të drejtpërdrejta - por ishte edhe më e gjatë për ju me gjithçka tjetër që ndodhte përpara pandemisë. E di që keni bërë disa shfaqje gjatë vjeshtës dhe dimrit. Si ishte rikthimi më në fund në skenë?

LINDSEY BUCKINGHAM: Epo, e dini, mendoj se është interesante sepse ndihet më e prekshme në një farë mënyre. Dhe unë mendoj se, deri në një farë mase, tema që po trajtoja në album – e cila natyrisht ka qenë gjithashtu gati për të shkuar për disa vite tani – është zhvendosur disi në botën reale pak më shumë. Ka shumë abstraksion për sa i përket gjërave që unë i preka në një kuptim më intelektual të një pjese të temës dhe është bërë më e brendshme. Ashtu si e gjithë ideja për të qenë përsëri së bashku me këtë grup njerëzish [në grupin tim solo].

Dhe kështu e gjithë kjo lloj ndalimi në vazhdën e jo vetëm një anashkalimi, por të gjithë fiaskosë që ndodhi me Fleetwood Mac, thjesht ndjehet shumë, shumë të jetë një pohim i nocionit që kjo familje dhe ky grup Të gjithë njerëzit duan të njëjtën gjë për të njëjtat arsye – dhe ndryshe nga Fleetwood Mac nuk ka fare politikë.

Duke u rritur, e mbani mend koncertin tuaj të parë? Edhe nëse nuk është i pari juaj, ndoshta një moment i hershëm i jetës që bie në sy apo ka pasur ndikim?

LB: Koncerti im i parë… O zot… Le të shohim… Epo, nuk ishte rock and roll. Ndoshta do të kishte qenë si The Kingston Trio apo diçka tjetër.

Në fakt, më kujtohet… Nuk mund të them se ishte koncerti im i parë, por mund të ketë qenë shumë mirë – Trio Kingston kur isha 12 vjeç u luajt në San Francisko në Auditoriumin Civic. Dhe ata ishin akoma shumë mirë. Ata nuk ishin zhvendosur ende nga The Beatles – edhe pse këmisha me vija ishin veshur të holla! Por unë gjithmonë i kam dashur ata. Dhe prindërit e të dashurës sime na çuan të dy në San Francisko për t'i parë.

Epo, kjo grua e re doli duke hapur për ta - dhe ishte njësoj si ta vriste atë. Dhe ajo grua e re, nga të gjithë njerëzit – nëse mund ta imagjinoni këtë faturë – ishte Barbara Streisand. Unë mendoj se ajo mund të jetë larguar Vajze gazmore ose ishte gati të bënte Vajze gazmore në Nju Jork. Ajo ishte 18 ose 19 vjeçe. Dhe ajo u ngrit atje dhe bëri disa nga ato këngët e hershme për të cilat ajo është e njohur - "Happy Days are Here Again." Dhe më pas erdhi The Kingston Trio dhe ishte një lloj dështimi! (duke qeshur)

Unë fola me John Stewart [nga The Kingston Trio] vite më vonë për atë koncert dhe ai tha: “Ah, më kujtohet. Nuk dinim si ta ndiqnim këtë!” Dhe unë po mendoja, "Epo, punë të mbarë kushdo që e rezervoi atë!"

La album i ri ishte shkruar para pandemisë. Çfarë bëri pandemia për procesin tuaj krijues?

LB: Epo, mendoj se për një kohë thjesht nuk më pëlqente të punoja. Tani pjesë e kësaj ishte pandemia. Një pjesë e kësaj ishte edhe sepse ne u shpërngulëm. Dhe studios sime iu desh pak kohë për t'u rimontuar dhe për t'u bashkuar përsëri në një mënyrë që ishte miqësore për përdoruesit. Dhe pastaj thjesht vazhdova ta shtyja idenë për të zbritur dhe për ta detyruar veten të filloja diçka të re. E cila ishte mirë. Unë po përqafoja disi disiplinën e hiçit. Dhe më pas, në një moment, thashë me vete, “Duhet të shkoj të bëj diçka…” Kështu që në fakt tani kam përfunduar dy ose tre këngë për një album të ri. Kështu që unë kam bërë një fillim. Por nuk mendoj se ka pasur një ndikim të thellë tek unë në aspektin krijues.

M'u desh gjithashtu pak kohë për të bërë një lloj... Pasi bëra një bypass, isha mirë fizikisht, por isha mendërisht – ndoshta e kisha humbur aftësinë time për pak. Dhe kjo mund të ketë luajtur në mungesën time të ndjenjës së nevojës për të zbritur në katin e poshtëm. Dhe ishte gjithashtu fakti që unë e kisha përfunduar këtë album i cili ishte ulur atje në raft! Një pjesë e nevojës për të krijuar është kur ndjen se po mbush një boshllëk. Dhe në atë moment kishte asgjë përveç një zbrazëtie. Kështu që unë mendoj se kjo ka luajtur në të gjithashtu.

Në një kuptim më të përgjithshëm, nuk mendoj se pandemia ka pasur shumë efekt negativ tek unë. Sepse unë jam disi një person i izoluar dhe gjithsesi jetoj shumë në kokën time – një lloj i vetmuar dhe shumë i vetë-mjaftueshëm. Por ishte e vështirë kur një baba të shikonte se sa sfiduese ishte ndonjëherë për fëmijët tanë, e dini? Ata thanë: "Çfarë f-k po ndodh këtu?" Jo se kishim përjetuar ndonjëherë diçka të tillë. Por unë mendoj se për ta ishte shumë surreale. Dhe ndonjëherë shumë sfiduese shoqërore për një kohë.

Unë jam gjithmonë i impresionuar nga mënyrat që gjeni në punën tuaj solo për t'i shtyrë vazhdimisht gjërat përpara. Ju nuk jeni duke u mbështetur në truket e vjetra. Mënyra se si i përdorni nyjet e daulleve në albumin e ri më ka mahnitur në atë mënyrë. Më kujtoi mënyrën se si Prince përdorte makineritë e daulleve dhe sythet e daulleve në të Shi i purpurt album – këto këngë pop me këto pjesë vërtet të përpunuara të goditjeve. Si e keni bërë programimin e pjesëve të daulleve për këtë album?

LB: Shumë bateri atje në fakt nuk janë sythe. Ata janë vetëm unë duke luajtur bateri me dorë nga një tastierë elektronike. Por dy që janë shumë të pakëndshme janë "Power Down" dhe "Swan Song". Dhe ata janë në njëfarë mënyre binjakë shpirti. Sepse janë ndoshta dy këngët më të çuditshme të albumit. Dhe ata mbështeten shumë në një grup të një serie të dendur sythe daullesh. Dhe më ndodhi që ato sythe të ulen përreth. Këto janë të njëjtat sythe në të dyja këto këngë të përdorura ndryshe. Por po. Ishte thjesht diçka që doja të eksperimentoja në atë ku ju keni më shumë një qasje tekstuale që po ndodh.

Dhe pastaj ka këngë të tjera në album ku unë thjesht po përpiqem të shmang idenë e diçkaje që tingëllon si një kit daulle. Kënga hapëse "Scream" është në të vërtetë vetëm një tufë tingujsh të gjetur që kam luajtur me dorë - duke goditur pjesën e përparme të tastierës sime ose thjesht duke gjetur gjëra thjesht për t'iu qasur më organikisht kësaj. Cili lloj i dëgjon përsëri çatall ne nje menyre.

Pra, një lloj ri-njohja e grupit të punës në Fleetwood Mac - dhe ndoshta të paturit e një vlerësimi të ri për të - më bëri të dëshiroj të bëj një album solo që në fakt ishte pak më referues për trupin tim të madh të punës, i cili përfshinte Fleetwood Mac, në vend që të përpiqet të vendosë punën solo kundër punës së Fleetwood Mac në një farë mënyre.

Shkova në këtë mendim se doja të bëja më shumë një album pop sesa kisha bërë për një kohë - ndoshta që atëherë Nga djepi. Kështu bëra unë. Dhe sigurisht që ka aludime të Fleetwood Mac për këngë të tjera atje që synohen.

Pra, është një gjë interesante.