Nga Nick Sheeran
Wpulë e ngarkuar me krijimin e artit për të katërtin vjetor Forbes Lista e AI 50, më bëri përshtypje menjëherë se ne duhet të përdorim Inteligjencën Artificiale për të gjeneruar produktin tonë. AI po bën përparime të konsiderueshme jo vetëm në aplikimet komerciale, por edhe në artin pamor. Përpjekjet e saj artistike janë duke qenë ankand në Sotheby's, duke gjeneruar Koleksionet NFT, dhe përshpejtimin e proceseve tradicionale të prodhimit nëpër media. Çfarë do të thotë kjo për të ardhmen e artit dhe pritjen e tij nga publiku i gjerë?
Në shumicën e rasteve për punë vizuale me inteligjencë artificiale, si për shembull arti kryesor për AI 50, një rrjet i përgjithshëm kundërshtar ose GAN, "trajnohet" në një grup të madh të dhënash dhe krahason marrëdhëniet individuale midis secilit shembull të të dhënave për të kuptuar se çfarë i takon dhe çfarë nuk bën. GAN ngadalë mëson të filtrojë zhurmën në ato të dhëna, duke zbuluar ngjashmëritë dhe më në fund duke arritur aftësinë për të rikrijuar materialin e marrë ose për të përcaktuar nëse një hyrje e re përputhet me të. Është i njëjti proces i mësimit të makinerive që shkon në automatizimin e miratimit të kredisë ose diagnostikimin e shëndetit publik, dallimet kryesore janë qëllimi përfundimtar dhe grupi i të dhënave të përdorura. Pasi të trajnohet, njohuritë e GAN-it përmbahen në një matricë vektorësh, të referuar si "hapësirë latente". Arti që po shikoni është një përbërje e 4 "shëtitjeve latente në hapësirë" të veçanta, të trajnuara duke përdorur dy grupe të dhënash të gatshme të ofruara nga Pista ML, dhe dy që u kuruan me dorë nga Forbes stafit. Ne "ecëm" nëpër matricë, çdo hap rezulton në një kornizë të një videoje.
Më duket i këndshëm ky proces sepse e bën çdo dalje të vetme të GAN më pak interesante se një sekuencë e tyre. Qëllimi im është të angazhoj audiencën me artin në një format dinamik që mbështetet në kohë dhe marrëdhënie sistematike përtej përsosmërisë statike të një pikture apo statuje të përshtatur. Në vend të objekteve të krijuara për të krijuar një përvojë estetike dhe për të mbajtur vlerë, më pëlqen ta mendoj artin si një produkt momental të praktikave të artistëve, të cilat jetojnë, marrin frymë, shpesh të përqendruara jo vetëm në formë, por në hetimin e botës. Është më shumë sesa t'i japësh shikuesit një moment ndjesie, megjithëse kjo është e mrekullueshme. Ai gjithashtu synon të nxisë mendimin, të ndikojë në opinion dhe në fund të ndikojë në ndryshim. Ky aktivitet është dinamik, qëllimisht i paqartë, i keqpërcaktuar, gjarpërime të lirshme dhe tërheqëse dhe ndjekje të forta. Ajo gjeneron turbulenca dhe kritikon me optimizëm, duke ju ftuar të bëni të njëjtën gjë.
Në turbulencën e këtij dinamizmi, ka diçka tjetër për të kuptuar: i ashtuquajturi autor i një vepre arti të AI nuk është më një krijues i vetëm. AI, plus burimet e materialit të saj të trajnimit, është partneri i saj (shpesh i paparashikueshëm). Dizajnerët dhe artistët kanë diskutuar prej kohësh idenë e bashkë-krijimit programatik, shih Sol Lewitt's Vizatime në mur ose Manifesti i dizajnit të kushtëzuar. Por dobia e afërt e përhapur e inteligjencës artificiale do ta sjellë këtë frymë bashkëpunimi më tej në rrjedhën kryesore. Të gjithë dhe jo një mund të jetë një krijues, dhe kjo është e mrekullueshme! Ai vjen në një moment historikisht thelbësor për arsye të tjera që mbartin nevojën për frymë bashkëpunimi, të tilla si ndryshimet klimatike dhe riformulimi i globalizmit paqësor përballë një Lufte të Ftohtë që ringjallet. Ideja e dominimit duhet të largohet: është koha për t'u ripërtërirë, bashkuar dhe kthyer në traditat e reciprocitetit komunal dhe ekologjik, të cilat i kemi humbur nga sytë. Megjithëse AI është i teknologjisë së lartë dhe sigurisht që mund të përdoret për të keqen, ajo ka potencialin për të rigjallëruar marrëdhëniet organike që janë thelbësore për një të ardhme të qëndrueshme. Në asnjë mënyrë nuk e shoh atë që kemi bërë si shumë të bukur apo të rafinuar, por ndoshta kjo nuk duhet të jetë më çështja.
Le të marrim gjithashtu një moment për të eksploruar idenë e përsosjes në AI pasi lidhet me kitsch-in dhe zgjuarsinë. Studiuesit matin saktësinë e një GAN duke përdorur një metrikë të quajtur Fréchet Inception Distance, ose FID, e cila në thelb përcakton saktësinë e prodhimit të GAN në lidhje me të dhënat me të cilat është trajnuar. Nëse dëshironi të bëni një GAN që gjeneron, të themi, fryrës me gjethe, sa më i ulët të jetë FID, aq më realist është fryrësi i gjetheve. Nëse do të përpiqeshim ta bënim këtë në art, do të arrinim menjëherë në kitsch; është thjesht një përsëritje e pamenduar e diçkaje ekzistuese. Kjo është vështirësia në krijimin e diçkaje kuptimplotë me AI - nëse është shumë e saktë është e pakuptimtë dhe nëse është shumë e paqartë është përsëri e pakuptimtë (dhe po, imazhet rrotulluese që i bëjnë ndërtesat të duken si qen, Van Goghs ose topa djathi pothuajse gjithmonë bien në ekstremin e parë të këtij spektri të pakuptimësisë). Për të mos përmendur, është shumë e vështirë të gjesh 5000 imazhe të diçkaje, dhe akoma më e vështirë të kurosh ato imazhe në një mënyrë që nuk tradhtohet nga kufizimet dhe diskriminimet themelore të aparatit të krijimit të imazheve të njerëzimit. Për shembull, ne përdorëm një seri imazhesh që kapnin produkte industriale të dizajnuara mirë për një komponent të ilustrimit dhe pyes nëse rezulton vetëm në një pastiçe kitschy që përforcon heuristikën e asaj fushe, në krahasim me hetimin e strukturave universale që i qeverisin ato , dhe duke e mbështjellë thellësisht botën në një moment. Është kritike që ndërsa GAN-et miratohen nga publiku, të shmangim nisjen në rrugën e gabuar. Shikoni rreth jush, çfarë kuptimi është ngulitur në mjedisin e ndërtuar? Si po ndërveproni me shprehjen kumulative të shoqërisë?
Në fund të fundit, ne do të vazhdojmë përgjithmonë t'i bashkojmë disiplinat me të tjerët dhe të zbulojmë ndërthurjen e ekzistencës sonë. Arti do të bëhet një mjet dhe mjetet do të bëhen art dhe shpresojmë se në një moment së shpejti, decentralizimi do të zhvendosë përgjegjësinë e krijimit dhe dizajnit larg nga një pakicë teknokratike tek shumë bashkëpunëtorë. Kur kjo të ndodhë, do të jetë më e rëndësishme se kurrë për ne që të përcaktojmë se çfarë është thelbësore për të mbajtur jetën tonë. Unë do të doja të mendoj se ata do të jenë të mbushur me individualitet, kuriozitet, llogaridhënie dhe optimizëm.
MË SHUMË NGA AI 50 2022
Burimi: https://www.forbes.com/sites/forbesdigitalcovers/2022/05/07/explaining-the-art-behind-the-forbes-ai-50-design/