Elvis është një testament që lëkund ijet e 'Mbretit', mbështetur nga një performancë qendrore elektrike

Historia e filmit dhe e letërsisë është e mbushur me shembuj korruptues, personazhe të këqij që kërkojnë të fitojnë rrugën e tyre me hile, tradhëti dhe manipulime për një qëllim ose për një tjetër. Nga Lady Macbeth te Melkor, Palpatine te Njeriu me të Zeza të Stephen King-ut, Satanai te Mara, shumë prej këtyre figurave kanë tunduar edhe heronjtë më të mëdhenj dhe një numër madje kanë pushtuar. Në Elvis, ky arketip merr formën e promotorit/menaxherit të Elvisit në jetën reale "Kolonel Tom Parker" dhe është më e lehtë të kuptosh filmin në këtë objektiv. Në këtë rast, siç e dimë të gjithë tragjikisht, 'heroi' bie. Është një film biografik elegant me një performancë mahnitëse nga Austin Butler, një film që lëkundet rrugën e tij me mjaft sukses për të kapërcyer disa nga problemet e tjera të rëndësishme të filmit.

Elvis kronika e rritjes së famës, jetës dhe rënies së një Elvis Presley (një Austin Butler elektrik dhe i transformuar), një këngëtar i rrënjosur aq thellësisht në historinë e kulturës pop amerikane, saqë, për goditjet më të gjera, ai nuk ka nevojë për shpjegim. Ai takon kolonelin Tom Parker (Tom Hanks), një promotor misterioz holandez, i cili lidhet me yllin në rritje të Presley-t dhe gradualisht fillon të kontrollojë jetën e këngëtarit. Ne shikojmë Elvisin të dashurohet me Priscilën (Olivia DeJonge), të futet në rezidencën e tij fatale në Vegas dhe të bjerë në zakone që shënuan dënimin e tij tragjik.

Luhrmann ka stil për të kursyer këtu dhe i gjithë filmi është i ngarkuar pozitivisht me të - ngjyra, modifikimet e shpejta dhe lëvizja e kamerës, meta-momentet dhe ndërrimet e stilit dhe pop-i i herëpashershëm i muzikës moderne. Kjo e bën filmin e gjatë një orë të këndshme (në pjesën më të madhe) pavarësisht kohëzgjatjes së gjatë të filmit. Përjashtimi këtu është në pjesën e filmit në Vegas, ku ritmi ngadalësohet ndjeshëm krahas disa skenave që, sinqerisht, ndihen më shumë se pak të tepërta.

Theksi mbi stilin vjen me një kapje, megjithatë, pasi ritmi i shpejtë dhe ndryshimi i modifikimit dhe shumë lehtë rrëshqasin nga pjesë vërtet të rëndësishme të jetës së Elvisit (megjithatë ne me sa duket shohim pjesë të çdo shfaqjeje të vetme të Vegasit). Për shembull, nëna e Elvisit është e humbur nga alkoolizmi në një kthesë të madhe për personazhin, por shkurtimet e shpejta në atë pjesë të filmit e bëjnë atë të ndihet si një faktoid që bërtet nga një personazh që kalon nëpër derë (aka "yourmomisdeadokaythanksbye!!! ”). Filmi është i ngarkuar pozitivisht me skena që duhet të kenë pak më shumë hapësirë ​​për frymëmarrje (në disa raste, prerjet ndodhën menjëherë pas linjave të rëndësishme, sikur Elvis nuk mund të shqetësohej të kalonte nëpër to).

Pjesa më e mirë e filmit nga një pamje e gjatë është kthesa e Austin Butler për të bërë supernova si këngëtar titullar. Performanca e tij ka kompleksitet, emocion dhe aq shumë karizëm sa që e çon filmin përpara pothuajse pavarësisht vetvetes. Ndërsa ka disa dobësi, performanca e Butler shpërqendron nga pothuajse të gjitha ato në një nga shfaqjet më të paharrueshme të vitit deri më tani. Vlen gjithashtu të theksohet se DeJonge është një Priscilla e shkëlqyer (edhe pse e pashfrytëzuar).

Çështja më e madhe këtu është zgjedhja kurioze për ta treguar filmin përmes perspektivës së kolonelit Tom Parker të Tom Hanksit, promotorit/menaxherit të Elvisit dhe nxitësit të rënies së Elvisit (të paktën siç e tregon filmi). I varrosur nën protetikën dhe theksin e një zuzari të Austin Powers, Hanks shet dridhjet manipuluese-gjarpër-vaj-shitës të Parker-it, por është përmirësuar deri në pikën e karikaturës mes theksit, ofrimit ndonjëherë të linjës së çuditshme dhe zgjedhjeve të inkuadrimit të çuditshëm narrativë (si p.sh. duke folur Parker me audiencën nga një dysheme eterike e automateve?).

Përtej çuditshmërive të performancës së Hanks, është edhe më e çuditshme që filmi e tregon historinë përmes narracionit të Parker-it dhe, në një farë mase, perspektivës. Ai detyron një fokus në ndërveprimet e Elvisit me Parkerin dhe jetën e tij profesionale, gjë që ka kuptim në kontekstin e portretizimit të rënies së Elvisit dhe rolit të Parkerit në të, por gjithashtu ndërpret potencialin për të eksploruar një sërë faktorësh të tjerë të rëndësishëm në jetën e ' mbreti'. Ne shohim relativisht pak nga Prishilla. Disa personazhe të rëndësishëm ose të paharrueshëm largohen nga faqja e Tokës së filmit (Jimmie Rodgers Snow dhe Steve Binder si vetëm dy shembuj). Lisa Marie është mezi në ekran.

Zgjedhjet më të lehta të jetës së Elvisit, siç portretizohen, tregohen si rezultat i rënies së tij të shkaktuar nga droga (dhe e kufizuar në 'mashtrim'), kur jeta e tij ishte shumë më komplekse në aspekte sesa shihet këtu. Për shembull, takimi i tij me Priscilla-n vërtet rrëshqet nga fakti se Elvis ishte 24 vjeç dhe Priscilla ishte 14, një diferencë moshe e kontrabanduar ndoshta një orë më vonë kur dyshja u ndanë dhe ai pretendon të presë ribashkimin e tyre kur "je 40 dhe Unë jam 50”—çfarë njohjeje e kontrabanduar me mjeshtëri. Të gjitha këto rrëshqitje të çuditshme dhe lëshime janë rezultat i zgjedhjes shumë të çuditshme të fokusimit të filmit përmes lenteve tinëzare të Parkerit.

krejt, Elvis është një turne i freskët, i përgjithshëm tërheqës përmes një lente të jetës me ndikim të Elvisit. Disa zgjedhje kërcënojnë seriozisht të prishin projektin dhe në rastin më të mirë ata janë kureshtarë - por nëse dikush mund të kapërcejë efektin e tyre të dëmshëm në potencialin e historisë, është një kohë e mirë. Më e rëndësishmja për t'u theksuar është se Austin Butler shkëlqen aq shkëlqyeshëm në rol, saqë është e lehtë të kuptosh pse The King pati një ndikim kaq elektrik në kulturën amerikane… Butler është një yll pa mëdyshje këtu, dhe nëse trashëgimia e filmit qëndron kryesisht në gravitetin e një blu. Performanca e kamoshi është në duar të mira (apo, në ijet e mira?) këtu.

Elvis del në kinema më 24 qershor 2022.