Chicago's Luminarts mbështet artistët me angazhim 10 vjeçar

Gjatë bllokimit të pandemisë së hershme, amerikanët iu drejtuan artit, duke konsumuar muzikë, libra, film dhe më shumë në numra rekord.

Megjithë vëmendjen e shtuar, artistët performues humbën një pjesë të konsiderueshme të të ardhurave të tyre, pasi koncertet, shfaqjet dhe të tjera u shtuan, me ambiente dhe teatro të mbyllura në mes të karantinës. Për shumë të tjerë, koncertet anësore u zhdukën gjithashtu pasi restorantet dhe baret u mbyllën përkohësisht, stereotipi i "artistit të uritur" kurrë më parë nuk u zbatua kaq fjalë për fjalë në Amerikë.

Ai nënvlerëson rëndësinë e punës së grupeve si ato me bazë në Çikago Fondacioni Kulturor Luminarts. Duke u rritur nga Klubi Union League i Çikagos, fondacioni i ka rrënjët që nga viti 1949, duke mbështetur artet për më shumë se 70 vjet.

Sot, Luminarts dhuron rreth 20 artistë në baza vjetore.

“Me pak fjalë, Luminarts është financuesi më i madh i artistëve të pabesueshëm në zhvillim në rajonin më të madh të Çikagos”, tha drejtori ekzekutiv Jason Kalajainen. “Çdo vit kalojmë një proces shumë të gjatë dhe të menduar për të identifikuar rreth 20 shokë. Ata janë në artet pamore, shkrimin krijues, xhazin, muzikën klasike, modën, baletin dhe arkitekturën. Ne i identifikojmë ata dhe më pas i shpërblejmë duke u dhënë një grant të pakufizuar bursash, i cili varion nga 10,000 deri në 15,000 dollarë”, tha ai. “Pasi të emërohen si bashkëpunëtor i Luminarts, nga ai moment e tutje, për dhjetë vitet e ardhshme, ata mund të kthehen në fondacion dhe të kërkojnë deri në 2,500 dollarë në vit për të mbështetur projekte specifike ose mundësi për zhvillimin e karrierës që ata kanë.”

Një nga elementët më të spikatur të mbështetjes së vazhdueshme të fondacionit për artet është angazhimi dhjetë vjeçar që u ofron shokëve të tij, duke u dhënë atyre mundësinë e rrallë për të krijuar një identitet artistik duke krijuar një rrugë të qëndrueshme karriere, duke e ushqyer secilin gjatë një dekade të plotë. .

Përveç angazhimit dhjetë vjeçar, Luminarts u ofron shokëve edhe mundësi për performancë, një vitrinë për punën e tyre, mentorim dhe zhvillim profesional.

Ndërsa amerikanët u mblodhën rreth tregimit dhe arteve pamore përgjatë COVID, mund të jetë e lehtë të merret si e mirëqenë se sa aspekte të jetës së përditshme janë të informuara drejtpërdrejt nga artet.

“Unë drejtoja një këshill rajonal të arteve në shtetin e Miçiganit dhe kishte hapësira të shumta galerie. Gjithmonë përpiqesha t'i shkundja ato hapësira për të futur audienca të ndryshme, "shpjegoi Kalajainen. "Në një moment, ne bëmë një ekspozitë të titulluar "Arti i çdo dite". Në qendër të galerisë ishte një motoçikletë. Kishte lloj-lloj objektesh të ndryshme që njerëzit mund të mos e kuptojnë se në një moment është përfshirë një artist. Mund të jetë një dizajner grafik ose një dizajner industrial ose një dizajner automobilistik. Artet e aplikuara dhe dora që kanë artistët në jetën tonë është gjithmonë e pranishme”, tha ai.

“Unë mendoj se artet – për shkak të frenimit me të cilin u përballëm të gjithë – u bënë një dritare drejt botëve të tjera,” vazhdoi ai. “Kur ne mund të hipnim në makinën tonë ose në një aeroplan për të arritur diku, apo edhe në një metro, nuk ishte më kështu. Kështu që të kesh akses në ide të tjera, kultura të tjera, argëtim dhe informacion nëpërmjet arteve përmes librave, muzikës ose filmave, u bë vërtet e rëndësishme. Dhe ne në fakt pamë njerëz që e pranonin këtë rëndësi. Unë mendoj se me të vërtetë rezononte me njerëzit.”

Ndërsa shokët e zgjedhur banojnë në afërsi të Çikagos, ndikimi i fondacionit jehon në të gjithë vendin dhe në mbarë botën, me muzikantë që performojnë në Madrid, Tajvan dhe Japoni dhe balerinët që dalin në skenë në Gjermani.

Alexander Hersh është një lojtar i brezit të katërt, i specializuar në violonçel, një muzikant aspirues që nga mosha 5 vjeçare, i cili u nderua me një bursë Luminarts në 2017. Duke nderuar zanatin e tij si në Çikago ashtu edhe në Boston, Hersh pati gjithashtu mundësinë të mësonte dhe të performonte në Berlin, një mundësi praktikisht e pashembullt në një nga qytetet më të njohura të muzikës klasike.

“Luminarts është thjesht në një nivel të vetin, do të thoja, sinqerisht. Ka shumë pak organizata në vend që bëjnë atë që bën Luminarts”, tha Hersh. “Mendoj se ky është një model i madh për institucionet dhe organizatat e tjera – ata vërtet mbështesin artistët. Është shumë më tepër se thjesht një konkurs që jep një çmim. Ata kanë këto grante projektesh të cilat u mundësojnë fituesve të aplikojnë dhe të paraqesin ide dhe të qëndrojnë krijues. Është me të vërtetë një familje e vazhdueshme dhe mbështetëse. Shumë organizatave u pëlqen të thonë se janë një familje, por Luminarts është me të vërtetë.”

Hersh, 29 vjeç, bashkëthemeloi Nexus Chamber Music pesë vjet më parë, me qëllimin shumë specifik për të krijuar një paradigmë të re për ekspozimin e muzikës klasike.

"Muzikë Dhomë Nexus është një grup muzikantësh. Unë jam bashkëdrejtori artistik i tij [me Brian Hong]. Dhe, në thelb, ne organizojmë një festival veror dy javor të muzikës së dhomës në Çikago çdo vit, "tha violonçelisti. “Gjatë vitit, ne bëjmë disa turne, rezidencat në universitete dhe kolegje, komisione, dhe i gjithë misioni i Nexus është ta bëjë muzikën e dhomës më të rëndësishme nga ana kulturore. Ne e bëjmë këtë përmes këtyre videove muzikore me prodhim të lartë dhe koncerteve live”, tha Hersh.

“Unë shqetësohem për audiencën e ardhshme që do ta çojë këtë gjë përpara. Kanë kaluar qindra vjet dhe i ka rezistuar kohës, por unë dua t'i bëj këto gjëra të rëndësishme. Nuk dua ta bëj këtë gjë në margjinat e shoqërisë,” tha ai. “Unë konstatoj se shumë nga këto forma arti dështojnë të tregtojnë veten në një mënyrë që është e rëndësishme për audiencën e re. Ata i qëndrojnë disi të provuarit dhe të vërtetës. Dhe unë thjesht mendoj se ne e bëjmë këtë për rrezikun tonë. Pra, një nga gjërat që më ka pasionuar është gjetja e një mënyre për të lidhur filmat e shkurtër me muzikën klasike”, tha violonçelistja. “Unë fillova një YouTube channel gjatë pandemisë dhe po kërkon mënyra kreative për të përdorur teknologjinë në avantazhin tonë për të mos e minuar artin, por për ta përdorur atë për të provuar dhe arritur një audiencë të re. Unë mendoj se ky është një lloj çelësi.”

Hersh ishte në gjendje të largonte muzikën Nexus Chamber falë një granti nga Luminarts, i cili në thelb u dyfishua si para.

Që atëherë, pasioni i Hersh-it për të marrë për dore një audiencë të re dhe për të hyrë në botën e muzikës klasike është shfaqur në një sërë mënyrash, me programe si "Pica e preferuar e Haydn" një komponent integral.

“Është një mënyrë për të prezantuar studentët e muzikës në komunitet me muzikën e dhomës. Nexus po e lëshon atë. Por këto koncerte janë falas dhe janë të hapura për studentët dhe familjet e tyre. Ato ndodhin në mbrëmjet e ditëve të javës. Dhe ata i prezantojnë fëmijët me muzikën e dhomës përmes Haydn-it,” shpjegoi ai për serialin, i cili do të jepet premierë në vitin 2023. “Ashtu si Haydn shpiku kuartetin e harqeve dhe ai është një nga kompozitorët më eksperimentalë ndonjëherë – por ai jetoi 300 vjet më parë. Të gjitha koncertet përfundojnë me një festë pica falas për të gjithë ata që marrin pjesë. Unë thjesht po përpiqem të gjej mënyra për ta bërë [muzikën klasike] argëtuese dhe për ta bërë atë të aksesueshme për njerëzit.”

Përgatitja e publikimit të një projekti të ri me titull glikanxo, i cili eksploron muzikën e shkruar përpara ndalimit të shpirtit famëkeq në fillim të viteve 1900, duke shfaqur krijimtarinë e Hershit përmes një serie filmash të shkurtër të lidhur, violonçelisti po përgatitet gjithashtu për recitalin e tij debutues në Carnegie Hall të Nju Jorkut më 30 nëntor.

Ndërsa ai është në gjendje të mbajë koncerte dhe turne përsëri rregullisht tani, Hersh u detyrua të gjejë mjete të reja për t'u shprehur dhe të ardhura, brenda dy viteve të fundit.

Për Kalajainen, aftësia e Luminarts për t'u ofruar shokëve të saj një formë mbështetjeje u bë vendimtare shpejt.

“Një nga gjërat që bëmë me të vërtetë shpejt ishte kontaktimi – mendoj se ishte deri në fund të marsit, nëse jo në fillim të prillit 2020 – por ne kontaktuam të gjithë shokët tanë dhe thamë, ‘Na tregoni se çfarë shfaqjesh ose koncertesh me pagesë ose mundësitë që keni pasur në gjashtë muajt e ardhshëm që janë anuluar dhe ne do të përpiqemi t'ju shkruajmë një çek. Nuk do t'i mbulojë plotësisht ato, por shpresojmë se do të bëjë pak për të kompensuar humbjen e të ardhurave me të cilat u përballët', tha ai. “Ne e shohim veten si partnerë me këta njerëz. Kështu që ne vërtet donim të siguroheshim që çështjet e pandemisë dhe humbja e të ardhurave të mos kishin një efekt krejtësisht të dëmshëm mbi to”, tha drejtori. “Unë do të thosha se na ka bërë të vetëdijshëm për brishtësinë e botës sonë në një mënyrë që, si organizatë, ne me të vërtetë duam të kemi burimet për të reaguar në një mënyrë pozitive dhe të jemi një rrjet sigurie për fituesit tanë. Pra, ndërsa mendojmë për organizatën, ne po mendojmë gjithashtu se si të sigurohemi se jemi të përgatitur për diçka tjetër që mund të ndodhë.”

Aplikimet për bursë tani janë drejtpërdrejt në Uebfaqja e Luminarts dhe do të mbetet i hapur gjatë gjithë pjesës tjetër të vitit 2022, me fondacionin kulturor që zvogëlon një listë që përgjithësisht numëron rreth 500 aplikantë në vetëm 20 bashkëpunëtorë të Luminarts, një mundësi e pashoqe për artistët në zonën e Çikagolandit me një përfitim kulturor të gjerë.

"Festivali im, Nexus Chamber Music - duke e luajtur të gjithë këtë histori në kokën time, kjo është e egër për mua," tha Hersh duke u kthyer prapa. “Unë jam një fëmijë në thelb. Por unë kisha këtë ide. Dhe unë jam shumë ambicioz. Dhe unë shkrova këtë ritëm: 'Dua të filloj festivalin tim të muzikës së dhomës dhe këtu është misioni...' Dhe ata e pranuan atë! tha violonçelisti. “Ishte vetëm ai vërtetimi dhe besimi që ata dhanë që ishte kaq kritik në atë fazë të jetës sime. Shumë pak njerëz duan të jenë të parët që mbështesin një ide. Por ata e shfrytëzuan këtë shans. Ata kanë kaq shumë besim te artistët e tyre. Kështu që, për këtë, u jam përgjithmonë borxhli”.