Pyetja nëse NFT-të klasifikohen si art është një pyetje që ka valëzuar të dy kripto dhe hapësirat e artit gjatë vitit të kaluar, pasi ato kanë hyrë në ndërgjegjen publike.
NFT-të, ose shenjat jo të këmbyeshme, janë pjesë të mesatare që përfaqësojnë një kontratë inteligjente të siguruar në një blockchain. Ato shiten duke përdorur kriptomonedhën - një shenjë dixhitale me një larmi përdorimesh, nga vendi i XRPs (XRP) si një shenjë e decentralizuar e teknologjisë me burim të hapur deri te Bitcoins (BTC) për qëllime më të thjeshta si një mënyrë pagese dixhitale anonime.
Blerja e një NFT nuk i jep gjithmonë blerësit pronësinë e saj mesatare përdoret, por në vend të kësaj vepron më shumë si një vulë autenticiteti, e paheqshme për shkak të natyrës së teknologjisë blockchain.
Pjesët e artit të përdorura për t'i përfaqësuar këto kontratë zgjuars, megjithatë, janë shpesh temë bisede, ku debati se ku mund të konsiderohen art këto pjesë.
nga Monedha e parodisë (PARO) flagrante parodi e artit NFT për gjenerimin e kompjuterëve pas shumë linjave, ka shumë kritika ndaj NFT-ve nga hapësira e artit. Ne do të shohim vetëm tre nga kritikat e NFT-ve dhe do të diskutojmë se si këto kritika çuditërisht ndihmojnë në përafrimin e NFT-ve si një formë legjitime të artit.
"Blerja e një NFT nuk do të thotë se zotëroni artin"
Ndërsa kjo deklaratë nuk është e vërtetë për të gjitha NFT-të, pasi koleksionet si Bored Ape u japin blerësve NFT të drejta mbi imazhin, kjo nuk është e vërtetë për të gjitha koleksionet. Shumica e pronarëve të NFT nuk zotërojnë imazhet e përdorura për të përfaqësuar imazhet e tyre kontratë zgjuar lidhur me blockchain, dhe në vend të kësaj, zotëroni vetëm vetë kontratën inteligjente.
E drejta e komplikuar e autorit dhe pronë të drejtat nuk janë të kufizuara vetëm në artin kripto, megjithatë, pasi, në artin tradicional, çështja e pronësisë mund të jetë gjithashtu një gjë e vështirë për t'u përgjigjur.
Për shembull, nëse një pjesë e art pikturuar nga një artist i rilindjes blihet nga një koleksionist privat ose organ qeveritar, por më pas ekspozohet në një galeri publike, kush e zotëron me të vërtetë veprën? Ose nëse një artefakt është marrë nga një vend shumë kohë më parë dhe është vendosur në një muze, cilit individ duhet t'i kthehet vepra?
Art pronë nuk është gjithmonë e drejtpërdrejtë, dhe kjo është gjithashtu e vërtetë për artin NFT. Vetëm për shkak se ato janë blerë, nuk do të thotë se blihet edhe licencimi ose pronësia e artit, dhe në shitjet tradicionale të artit, kjo është parë të jetë gjithashtu rasti.
Pronësia në botën e artit është e çrregullt dhe NFTs janë dëshmi për këtë.
"Ata janë vetëm mijëra vizatime të njëjta"
NFTs, zakonisht, gjenerohen nga kompjuteri, duke u bërë në mënyrë të rastësishme përmes përzierjes së një sërë asetesh që i janë dhënë programit. Për ata që kanë një neveri ndaj NFT-ve, kjo konsiderohet si heqje e integritetit artistik në art; një pjesë e krijuar rastësisht nuk mund të jetë art.
Megjithatë, rastësia, përsëritja dhe gjenerimi automatik nuk janë koncepte të reja dhe në fakt përdoren në disa nga veprat më të njohura të artit në botë.
Merrni portretin e Marilyn Monroe të Andy Warhol, nga viti 1967. Kjo pjesë përmban të njëjtin printim të Marilyn Monroe, të përsëritur vazhdimisht me ngjyra të ndryshme, por pavarësisht nga kjo konsiderohet një kryevepër moderne art, dhe së fundmi u shit për 195 milionë dollarë.
Si mund të konsiderohet kjo si art nga të njëjtët njerëz që hedhin poshtë vlerat artistike të NFTs është e vështirë për t'u kuptuar.
"Të gjitha NFT-të duken njësoj"
Ndërsa kjo deklaratë është jashtëzakonisht e pavërtetë, kuptimi tipik i këtij komenti tenton të jetë komentimi i stilit të përdorur nga linja Bored Ape NFT, dhe sa projekte të lëshuara më pas përdorën një stil të ngjashëm, zakonisht duke treguar linja si Luanët Lazy ndër të tjera.
Sidoqoftë, në botën e artit, parodia, pastiche dhe rikrijimi i pjesëve frymëzuese para-ekzistuese rrallë shihen si një gjë e keqe. Siç thotë thënia e vjetër, imitimi është forma më e lartë e lajkave. Kjo është arsyeja pse platformat e tregut NFT që festojnë këtë janë dëshmi e vendit të NFT-ve në botën e artit.
Parody Coin (PARO), një shenjë ende në parashitje, është e përqendruar në tregun e saj të parodive NFT, ku NFT-të e njohura mund të parodizohen, prehen dhe shiten brenda komunitetit. Ky komunitet është dëshmi e vlerës së perceptuar të këtyre NFT-ve të njohura, me ndikimin dhe dëshirueshmërinë e tyre duke i bërë ato të përsosura për parodi.
Për më tepër, në epokën e internetit, parodi dhe memet janë bërë monedhë sociale. Arti ndikohet nga koha dhe kultura nga e ka origjinën, dhe në shekullin e 21-të, çfarë ka më shumë ndikim se interneti?
La kripto sfera, konkretisht, ndikohet shumë nga memet dhe kultura online. Nga monedhat meme si Akita Inu (AKITA) te rëndësia e mediave sociale si Twitter në diskutimin e kriptove, kultura e internetit është një komponent kryesor i kriptos- si i tillë, projektet NFT që bëjnë parodi dhe marrin ndikim nga projektet ikonike duhet të priten.
Parody Coin (PARO) është vetëm një përqendrim i kësaj.
Përfundim
Të reja art lëvizjet gjithmonë përballen me reagime. Nga rock n' roll tek ekspresionizmi abstrakt, idetë e reja në botën e artit gjithmonë do të kritikohen nga artistët e gjeneratës së mëparshme.
E megjithatë, rock n' roll u bë një nga zhanret më të suksesshme dhe frymëzuese të muzikës në botë, dhe veprat e Jackson Pollock janë ende të analizuara edhe sot e kësaj dite.
Çfarë do të bëhen NFT?
Mësoni më shumë rreth Parody Coin (PARO) në:
- Shpallje -
Burimi: https://thecryptobasic.com/2022/06/15/is-blockchain-crypto-art-real-art-a-look-into-nfts/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=is-blockchain-crypto-art -real-art-a-look-into-nfts